Поиск по сайту

 

Пред. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 След.
Граждане космоса. Русский космизм в фильмах Антона Видокле

Борис Гройс "Граждане космоса. Русский космизм в фильмах Антона Видокле" (Ад Маргинем Пресс, 2022)

Антон Видокле, художник и издатель влиятельного журнала e-flux, на протяжении ряда лет развивает комплексный проект, посвященный русскому космизму. Ядром проекта являются фильмы Видокле. Посвященная им выставка в Новой Третьяковке, которую курирует Кирилл Светляков, послужила поводом к созданию этой книги. Но помимо фильмов «космистская» активность художника включает в себя издательские, просветительские и организационные инициативы в направлении коллективной разработки космизма на территории современного искусства. В результате сформировался круг исследователей, философов и художников, которые разделяют интерес к творчеству Видокле и/или русскому космизму в контексте современной философии и искусства. Из текстов этих людей и составлен сборник, который вы держите в руках. Среди авторов — Борис Гройс, Франко «Бифо» Берарди, Кети Чухров, Анастасия Гачева, Арсений Жиляев и др. Наряду со статьями в сборник входят стенограммы обсуждений фильмов Видокле, которые будут демонстрироваться на московской выставке, подборки кадров из них, а также «Стрела времени» — иллюстрированная хроника русского космизма и связанных с ним событий российской и мировой истории конца XVIII — начала XXI века.

Подробнее об издании Борис Гройс "Граждане космоса. Русский космизм в фильмах Антона Видокле"

Цена 902 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Весь мир в 100 произведениях искусства

Фонтанель Б. "Весь мир в 100 произведениях искусства" (Ад Маргинем, 2022)

Красочная книга-альбом расскажет вам и вашим детям об истории мировых цивилизаций через произведения выдающихся ремесленников и художников. В поисках ста мировых шедевров отправьтесь — как Марко Поло — в кругосветное путешествие, во время которого вас ждет знакомство с великими цивилизациями и событиями, ставшими вехами в истории человечества. Каких животных рисовали на скалах доисторические люди  в Европе и Африке? Как украшались дворцы Месопотамии и гробницы египетских фараонов? Почему жители острова Крит изображали на фресках быков и рыб? Как появились империя Тан и первые китайские изделия из бронзы? Почему исчезла цивилизация майя? Почему Сулейман считается величайшим султаном? Как Бенин стал могущественным государством торговцев и скульпторов? В чем очарование персидских миниатюр? Как были иллюстрированы чудесные приключения индийского принца Рамы? Когда импрессионисты открыли для себя прелесть японских гравюр? Почему Гогена и Пикассо вдохновляли произведения скульпторов Африки и Океании? Ответы на эти и другие вопросы — под обложкой.

Подробнее об издании Фонтанель Б. "Весь мир в 100 произведениях искусства"

Цена 1224 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Как читать книги

Сергей Поварнин "Как читать книги" (Наше завтра, 2022)

 Книга о приемах и навыках рационального чтения, психологических основах восприятия и усвоения текста. Одно из первых и, вероятно, самых лучших и доступных самому широкому читателю, руководств по методике чтения. Автор С. И. Поварнин в своем предисловии к первому изданию (1924 г.) назвал эту книгу "кратким введением в искусство чтения". Советский философ-марксист Сергей Иннокентьевич Поварнин известен российскому читателю по популярной брошюре "Искусство спора. О теории и практике спора". Настоящая брошюра "Как читать книги" — другое издание С. И. Поварнина, написанное для широкого читателя. В сталинском СССР эта брошюра получила широкое распространение и неоднократно переиздавалась.

Подробнее об издании Сергей Поварнин "Как читать книги"

Цена 203 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
500 лет спустя. Final Fantasy V

Мэтт Леон "500 лет спустя. Final Fantasy V" (Питер, 2022)

 Final Fantasy VII — легендарная ролевая игра, входящая в топ-листы лучших игр всех времен и народов. Она открыла миру японские RPG, была одной из первых ролевых игр в 3D, заставила 11 млн игроков плакать от шокирующей смерти Айрис и сопереживать Клауду. К 20-летнему юбилею FF VII, а также накануне выхода ее ремейка Polygon выпустил объемное интервью с 35 создателями игры, в том числе с Хиронобу Сакагути, Ёсинори Китасэ, Ёситакой Амано и Кадзусигэ Нодзимой. Публикация имела такой успех, что спустя год вышла ее дополненная версия в виде книги, собравшей на кикстартере в 2 раза больше заявленной суммы. В книге представлена расширенная и улучшенная версия материала, добавлены еще 8 полноценных интервью сотрудников Square и их партнеров, а также иллюстрации и монохромные портреты в стиле манги от диджитал-художников Киото. 

Подробнее об издании Мэтт Леон "500 лет спустя. Final Fantasy V"

Цена 695 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Смыслы музыки на разломах времени

Елена Зинькевич "Смыслы музыки на разломах времени" (Издательство им. Новикова, 2021)

 Книга известного киевского музыковеда включает статьи и очерки разных лет. Тематика исследований охватывает русскую музыку XIX века, музыку советской эпохи, авангард, постмодернизм. Эти явления представлены как в панорамном освещении, так и через анализ конкретных музыкальных произведений. В центре внимания первого раздела - жизнь музыки во взаимодействии с социальными запросами времени. Второй раздел посвящен корректирующей функции времени: на ряде примеров показано, как музыкальные и литературные тексты предстают в каждую эпоху в ином освещении. В третьем разделе рассматриваются знаковые для украинской культуры события и персонажи.

Подробнее об издании Елена Зинькевич "Смыслы музыки на разломах времени"

Цена 1196 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Потерянные сигналы. Тайная история фантастики

Дезирина Боскович "Потерянные сигналы. Тайная история фантастики" (Эксмо, 2021)

 Увлекательная и богато иллюстрированная история потерянных, непризнанных и незавершенных произведений научной фантастики и фэнтези. В настоящее время трудно переоценить важность фантастики для поп-культуры. "Потерянные сигналы" - это яркая коллекция забытых и неизвестных, созданных и никогда не законченных, недооцененных, но значимых работ в этих жанрах, а также редчайшая информация об их влиянии на кино и телевидение, литературу, живопись и дизайн, музыку, моду и архитектуру.

Подробнее об издании Дезирина Боскович "Потерянные сигналы. Тайная история фантастики"

Цена 1723 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Пять лекций о кураторстве

Виктор Мизиано "Пять лекций о кураторстве" (Музей Гараж, 2021)

Новое издание книги, посвященной истории кураторства в контексте российской практики организации выставок.

Подробнее об издании Виктор Мизиано "Пять лекций о кураторстве"

Цена 954 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Семь ключей к современному искусству

Морли С. "Семь ключей к современному искусству" (Ад Маргинем, 2021)

Британский художник, дизайнер и критик Саймон Морли прилагает к загадочному, изменчивому и многоликому миру современного искусства объяснительную решетку, сочетающую в себе приметы строгой систематичности и детской игры. Творчество двадцати классиков и звезд модернизма и постмодернизма, от Анри Матисса до Билла Виолы, рассматривается им одновременно с семи точек зрения: каждый художник оказывается как предметом пристального и почтительного внимания, так и мишенью скептической критики. Будучи увлекательным введением в анализ художественного опыта, «Семь ключей к современному искусству» вместе с тем служат своего рода вакциной от слепого преклонения перед кумирами.

Подробнее об издании Морли С. "Семь ключей к современному искусству"

Цена 902 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Городское ремесло России во второй половине XIX столетия

Егоров В., Жаровцев С. "Городское ремесло России во второй половине XIX столетия" (Алетейя, 2022)

Настоящая книга продолжает цикл работ по экономической истории России, посвященных истории отечественных традиционных форм промышленного производства: сельским кустарным промыслам, городскому мелкому промышленному производству, артелям. Имевшая место в марксистской историографии точка зрения, согласно которой сельский кустарь и городской ремесленник являлись представителями одной социальной идентичности, препятствовала изучению конкретно-исторического облика последнего и значительно упрощала картину трансформации этой традиционной формы мелкой индустрии в контексте российской модернизации. Предпринятое авторами исследование призвано отчасти восполнить лакуну в экономической истории России, связанную с показом одного из наиболее сложных периодов развития отечественной городской ремесленной промышленности.

Подробнее об издании Егоров В., Жаровцев С. "Городское ремесло России во второй половине XIX столетия"

Цена 1523 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Партизанский логос. Проект Дмитрия Александровича Пригова

Кукулин И., Липовецкий М. "Партизанский логос. Проект Дмитрия Александровича Пригова" (Новое литературное обозрение, 2022)

Творческое наследие Дмитрия Александровича Пригова огромно и многообразно: оно включает в себя не только тысячи стихотворений, но и романы, пьесы, теоретические статьи и манифесты, инсталляции, картины, рисунки и видеоперформансы. За всем творчеством Пригова стояла масштабная общая эстетическая идея — «проект Д. А. П.», движущей силой которого был перформатизм: превращение художественных практик в игры, одновременно насмешливые и серьезные, каждая из которых ставила под вопрос основания современного искусства. В «Партизанском логосе» произведения Пригова показаны не только в контексте эволюции «проекта Д. А. П.», но и в типологических сопоставлениях с такими важными фигурами неофициальной культуры 1970–1980 х, как Всеволод Некрасов, Эдуард Лимонов, Алексей Парщиков и др. Авторы рассматривают творчество Пригова как эстетическую антропологию современности (позднесоветской, постсоветской, глобальной) и одновременно — как серию экспериментов по созданию новых контркультурных языков искусства — того, что он сам назвал «партизанским логосом».

Подробнее об издании Кукулин И., Липовецкий М. "Партизанский логос. Проект Дмитрия Александровича Пригова"

Цена 979 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Тайны и истории забытых вещей

Прокофьева О. "Тайны и истории забытых вещей" (Кучково поле, 2021)

Главная цель книги Ольги Прокофьевой – стать связующим звеном между эпохами, познакомить с предметами быта и духовным миром прошлого. Мир вещей, подобно некой второй реальности, сопровождает человека от рождения до смерти. Все мы окружаем себя вещами, любимыми и дорогими. Одни предметы возникают, другие выходят из употребления. Последние или исчезают совсем, или сохраняются в музейных коллекциях и частных собраниях. Автор предпринимает попытку систематизировать достоверную информацию о «забытых» предметах. Основой для этого стали архивные документы, старинные каталоги, картины, фотографии и множество других источников. Книга рассчитана на широкий круг читателей, которым хотелось бы приоткрыть занавес прошлого и взглянуть на загадочные старинные предметы со знанием дела.

Подробнее об издании Прокофьева О. "Тайны и истории забытых вещей"

Цена 2719 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Художественное стекло Финляндии. 1930-1970 годы

Любовь Грошкова "Художественное стекло Финляндии. 1930-1970 годы" (МГХПА им. Строганова, 2016)

Данная работа, прежде всего, о проблеме взаимодействия художника и промышленности, вопросам поиска правильного соотношения красоты и пользы в производстве. Ответы на многие из них можно найти как раз в истории художественного стекла Финляндии. 

Подробнее об издании Любовь Грошкова "Художественное стекло Финляндии. 1930-1970 годы"

Цена 975 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Желтый. История цвета

Мишель Пастуро "Желтый. История цвета" (Новое литературное обозрение, 2022)

Французский историк Мишель Пастуро продолжает свой масштабный проект, посвященный истории цвета в западноевропейских обществах от Древнего Рима до наших дней. В издательстве «НЛО» уже выходили книги «Синий», «Черный», «Красный» и «Зеленый», а также «Дьявольская материя. История полосок и полосатых тканей». Новая книга посвящена желтому цвету, который мало присутствует в повседневной жизни современной Европы и скудно представлен в официальной символике. Однако так было не всегда. Люди прошлого видели в нем священный цвет — цвет света, тепла, богатства и процветания. Греки и римляне уделяли ему особое место в религиозных обрядах, а кельты и германцы связывали его с богатством и бессмертием. Понижение статуса желтого цвета произошло в Средневековье. С одной стороны, он стал цветом горькой желчи и демонической серы — признаком лжи, скупости, иногда даже болезни и безумия. В то же время есть и хороший желтый: золото, мед и спелые колосья — знак власти, радости, изобилия. Этим и другим семантическим метаморфозам желтого цвета посвящена книга. 

Подробнее об издании Мишель Пастуро "Желтый. История цвета"

Цена 392 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Русский Север - сокровище Руси

Е. А. Скоробогачева "Русский Север - сокровище Руси" (Петрополис, 2020)

Русский Север рассматривается как хронологическое, географическое и, прежде всего, уникальное художественное пространство, сокровищница старины, со времен Древней Руси хранящая нашу исконную самобытность. 

Подробнее об издании Е. А. Скоробогачева "Русский Север - сокровище Руси"

Цена 870 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Флюид-арт. Создание картин в современных техниках интерьерной живописи

Екатерина Гаврилова "Флюид-арт. Создание картин в современных техниках интерьерной живописи" (Бомбора, 2021)

 Флюид-арт — направление в современной абстрактной живописи, набирающее невероятную популярность в последние годы. Автор этой книги — Екатерина Гаврилова, художница и основательница популярной школы современного искусства @fluidart.ru. Благодаря советам Екатерины новички легко научатся создавать уникальные картины, а опытные художники смогут освоить новые необычные техники. Вы узнаете все тонкости рисования жидким акрилом, эпоксидной смолой, спиртовыми чернилами и даже нитью. С помощью пошаговых техник, советов по колористике и подбору материалов вы украсите дом необыкновенными картинами, созданными своими руками. Попробуйте, результат вас приятно удивит!

Подробнее об издании Екатерина Гаврилова "Флюид-арт. Создание картин в современных техниках интерьерной живописи"

Цена 736 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Господин № Я

Агамов-Тупицын В. "Господин № Я" (Библиотека московского концептуализма, 2013)

"Проект под названием ГОСПОДИН № Я любопытен в том отношении, что еще в 1970-х годах автору вошедших в него стихов, текстов и художественных объектов удалось "клонировать" своего героя - "единственную в мире личность, лишенную творческого рефлекса". С тех пор все его "литературные и художественные поползновения" были структурированы этой идеей. В 1979 году мне (т.е. Виктору Агамову-Тупицыну) удалось обнаружить архив Г-НА № Я и разоблачить его притязания на статус "нетворческого человека". Как оказалось, г-н № Я втайне что-то писал, что-то рисовал и как-то творчески проявлялся. Так возникла идея публикации стихов и рисунков ГОСПОДИНА № Я в сопровождении моих (к ним) комментариев, включая схемы и диаграммы, объясняющие их внутренние связи. Отдельные фрагменты показывались на выставках в Нью-Йорке или печатались в журналах Kaldron (Калифорния) и Assembling (под редакцией Ричарда Костелянца). Другая часть вошла в антологию журнала "Гнозис" (1982), который удалось переправить в Москву - Андрею Монастырскому, а также участникам группы "Мухомор" и движения "Аптарт". Любопытно, что в теоретических текстах г-на № Я - будь то философские, психоаналитические или критические статьи - явственно ощущается поэтическая интонация, и как бы он ни хотел от нее избавиться, ему это не удается." Виктор Агамов-Тупицын

Подробнее об издании Агамов-Тупицын В. "Господин № Я"

Цена 849 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Тексты

Кабаков И. "Тексты" (Библиотека московского концептуализма, 2010)

Издание включает в себя значительную часть текстов крупнейшего русского художника современности, основателя и идеолога московского концептуализма.

Подробнее об издании Кабаков И. "Тексты"

Цена 1146 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Дневник 1981 - 1984 гг.

Монастырский А. "Дневник 1981 - 1984 гг." (Библиотека московского концептуализма, 2014)

Вашему вниманию предлагается книга Андрея Монастырского, поэта, писателя, художника, теоретика искусства, одного из родоначальников московского концептуализма, в которой содержатся дневниковые записи 1981-1984 годов.

Подробнее об издании Монастырский А. "Дневник 1981 - 1984 гг."

Цена 724 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Поездки за город Том 6-11

Коллективные действия "Поездки за город Том 6-11" (Библиотека московского концептуализма, 2009)

Издание представляет собой документацию акций участников группы КД с 1991 по 2009 годы.

Подробнее об издании Коллективные действия "Поездки за город Том 6-11"

Цена 1208 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Поездки за город Том 4-5 + 11-13

Коллективные действия "Поездки за город Том 4-5 + 11-13" (Библиотека московского концептуализма, 2016)

Поездки за город. Коллективные действия. 

Подробнее об издании Коллективные действия "Поездки за город Том 4-5 + 11-13"

Цена 2227 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
С помощью дизайна

Каплан Р. "С помощью дизайна" (Издательство Студии Артемия Лебедева, 2021)

Эта книга — сборник увлекательных очерков, в которых под разными углами рассматриваются природа дизайна и суть работы дизайнера. Автор рассказывает о дизайне в промышленности и моде, о графическом и интерьерном дизайне, а также о дизайне, или «конструировании», ситуаций в бизнесе и социуме. Издание адресовано студентам, профессиональным дизайнерам, а также всем, кто стремится понять глубинный смысл дизайна.

Подробнее об издании Каплан Р. "С помощью дизайна"

Цена 1157 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Необыкновенная обыкновенная гуашь. Старая техника в новой аранжировке. Советы дизайнерам и иллюстраторам

Алеша Блау "Необыкновенная обыкновенная гуашь. Старая техника в новой аранжировке. Советы дизайнерам и иллюстраторам" (Бомбора, 2021)

 Гуашь – краска высокого искусства, такие великие мастера как Дюрер, Матисс и Шагал писали ею, а также ценили ее изысканность. Поэтому она так любима профессиональными художниками по сей день. При этом дети обычно делают свои первые шаги в рисовании именно гуашью, ведь для того, чтобы писать ею, не требуется никаких сложных приготовлений. Так что она идеально подойдет и новичкам. Автор этой книги – Алеша Блау, известный европейский иллюстратор родом из Ленинграда. Благодаря его советам вы узнаете много нового о такой привычной с детства технике живописи. Вы легко научитесь ориентироваться на рынке материалов для работы и подберете идеальную краску для себя, обустроите удобное рабочее пространство и освоите множество различных приемов рисования гуашью. Опираясь на пошаговые инструкции, вы создадите множество собственных шедевров в этой удивительной технике: от натюрмортов до пейзажей и портретов!

Подробнее об издании Алеша Блау "Необыкновенная обыкновенная гуашь. Старая техника в новой аранжировке. Советы дизайнерам и иллюстраторам"

Цена 1065 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Обаятельный импрессионизм: искусство, изменившее западный мир

Вероник Бурюэ Оберто "Обаятельный импрессионизм: искусство, изменившее западный мир" (АСТ, 2021)

 Картины Моне, Ренуара, Дэга, Родэна, Сезанна, Ван Гога и многих других буквально взорвали мир искусства второй половины XIX века. Их творчество вызвало волну возмущения сторонников академической школы и восторги их поклонников. Новое искусство, названное импрессионизмом, оказалось созвучно Промышленной революции и прогрессу. Если Европа подвергала художников?новаторов бурному осуждению, то в Америке публика была в восторге от новой, непривычной эстетики их картин.

Подробнее об издании Вероник Бурюэ Оберто "Обаятельный импрессионизм: искусство, изменившее западный мир"

Цена 885 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Материя зримого. Костюм и драпировки в живописи

Холландер Э. "Материя зримого. Костюм и драпировки в живописи" (Новое литературное обозрение, 2021)

На портретах ренессансных монархов и их придворных шелковые чулки неизменно гладко обтягивают ноги — в реальной жизни такое станет возможным только в XX веке, с появлением эластичных синтетических тканей. Это лишь один из примеров того, как художники исправляют повседневные несовершенства модного костюма, приближая его к идеалу. Картины показывают нам, как наряд должен был выглядеть (а не как выглядел на самом деле), в полной мере раскрывая его эстетический и чувственный потенциал. 

Подробнее об издании Холландер Э. "Материя зримого. Костюм и драпировки в живописи"

Цена 587 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Судьбы русской духовной традиции в отечественной литературе и искусстве

"Судьбы русской духовной традиции в отечественной литературе и искусстве" (Алетейя, 2021)

Вопреки всем переворотам ХХ века, русская духовная традиция существовала в отечественной культуре на всем протяжении этого трагического столетия и продолжает существовать до сих пор. Более того, именно эта традиция определяла во многом ключевые смыслы творческого процесса как в СССР, так и русском Зарубежье. Несмотря на репрессии после 1917 года, вопреки инославной и иноязычной культуре в странах рассеяния, в отличие от атеизма постмодернистской цивилизации начала ХХI века, - те или иные формы православной духовной энергетики неизменно служили источником художественного вдохновения многих крупнейших русских писателей, композиторов, живописцев, режиссеров театра и кино. Часто это происходило в превращенных формах, скрыто, в подтексте, в символике, в иносказании. Порой этого не осознавал и сам художник, так что исследователю стоит немалого труда обнаружить вероисповедную основу вполне светского, на первый взгляд, романа или кинофильма и квалифицировать ее так, как она того заслуживает. Авторы предлагаемой книги по мере сил решают эту задачу - впервые в нашей научной литературе. Первый том из задуманных трех посвящен периоду 1917-1934 годов - от революции до Первого съезда советских писателей, хотя, конечно, затрагивает предыдущие и последующие эпохи отечественной истории и культуры.

Подробнее об издании "Судьбы русской духовной традиции в отечественной литературе и искусстве"

Цена 1196 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Клокочущая ярость

Брускин Г. "Клокочущая ярость" (Новое издательство, 2021)

Новая книга художника Гриши Брускина — очерки революционной иконографии, прослеживающие прихотливую судьбу революции как темы и метода искусства на протяжении веков и даже тысячелетий. Брускин разбирает хрестоматийные и малоизвестные изображения из истории русской и мировой культуры, предлагает читателю неожиданные сопоставления и смелые интерпретации многочисленных шедевров от Делакруа до Малевича и Петрова-Водкина, но главное — учит смотреть на искусство как таковое — непредвзятым, заинтересованным взглядом, который преодолевает школьные стереотипы и музейные предписания.

Подробнее об издании Брускин Г. "Клокочущая ярость"

Цена 943 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
По следам современного искусства

Харман Э., Блок С. "По следам современного искусства" (Ад Маргинем, 2021)

Увлекательная книга-квест, написанная британкой Элис Харман и искрометно проиллюстрированная известным французским художником Сержем Блоком, проведет юных читателей и всех, кому интересно современное искусство, по его истории и по залам парижского Центра Помпиду. Обозревая лучшие экспонаты этого музея, непринужденно беседуя с их авторами и порой подшучивая над ними, текст не оставит сомнений в том, что искусство — одна из самых веселых вещей на свете.

Подробнее об издании Харман Э., Блок С. "По следам современного искусства"

Цена 1031 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Абстрактное искусство

Стефани Стрейн "Абстрактное искусство" (Ад Маргинем Пресс, 2021)

 Книга Стефани Стрейн — это увлекательное введение в сравнительно недолгую, но богатую событиями историю абстрактного искусства от начала XX века до наших дней. Зародившись в 1900-х годах в среде символизма, кубизма и экспрессионизма, абстракция быстро стала глобальным художественным явлением, изменившим облик модернизма и современного искусства. Порой отпугивающая зрителей непонятностью и связью со сложными эстетическими теориями, многим художникам она открывает новые пути постижения окружающего мира. Автор приподнимает завесу тайны над творчеством семидесяти четырех абстракционистов — от Хильмы аф Клинт до Марка Ротко и от Василия Кандинского до Раны Бегум, рассказывая о том, как они пришли к своему стилю и развивали его в дальнейшем. Справочный раздел содержит хронику выставок абстрактного искусства, список дополнительной литературы, глоссарий основных терминов и указатель.

Подробнее об издании Стефани Стрейн "Абстрактное искусство"

Цена 851 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Современный танец в Швейцарии (1960 - 2010)

Анн Давье, Анни Сюке "Современный танец в Швейцарии (1960 - 2010)" (Новое литературное обозрение, 2021)

 Как в Швейцарии появился современный танец, как он развивался и достиг признания? Исследовательницы Анн Давье и Анни Сюке побеседовали с представителями нескольких поколений швейцарских танцоров, хореографов и зрителей, проследив все этапы становления современного танца — от школ классического балета до перформансов последних десятилетий. В этой книге мы попадаем в Кьяссо, Цюрих, Женеву, Невшатель, Базель и другие швейцарские города, где знакомимся с разными направлениями современной танцевальной культуры — от классического танца во французской Швейцарии до «аусдрукстанца» в немецкой. Современный танец кардинально изменил консервативную швейцарскую культуру прошлого, и, судя по всему, процесс художественной модернизации продолжает набирать обороты. Анн Давье — искусствовед, директор Ассоциации современного танца (ADC), главный редактор журнала ADC. Анни Сюке — историк танца, независимый исследователь, в прошлом — преподаватель истории и эстетики танца в Школе изящных искусств Женевы и университете Париж VIII.

Подробнее об издании Анн Давье, Анни Сюке "Современный танец в Швейцарии (1960 - 2010)"

Цена 587 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Неофициальное искусство Ленинграда. Круг свободы

Соколов Г. "Неофициальное искусство Ленинграда. Круг свободы" (Слово, 2021)

Не часто встречаются авторы, столь сильно любящие и глубоко понимающие предмет своей любви. Георгий Соколов, научный сотрудник Государственного Эрмитажа, историк искусства, — один из таких редких людей. Его книга, посвященная неофициальному искусству послевоенного, постблокадного Ленинграда, — это не просто размышления на тему, но еще и необычайно прочувствованный текст, прожитый, интимный, отражающий внутренний мир самого автора. Георгию Соколову блестяще удается воссоздать общую картину ленинградской неофициальной культуры через частное: это и судьбы художников объединения «Орден непродающихся живописцев» Арефьева, Васми, Шагина, Шварца, Громова и поэта Роальда Мандельштама, и рассказ о том, как художники творили, не имея возможности быть увиденными публикой. Отдельное место в книге занимает Эрмитаж — активный участник ленинградского нонконформизма.

Подробнее об издании Соколов Г. "Неофициальное искусство Ленинграда. Круг свободы"

Цена 2313 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Дизайн моды: теория и практика

Шмельцер-Цирингер Б. "Дизайн моды: теория и практика" (Гуманитарный центр, 2021)

Это дискурсивное исследование предлагает студентам, энтузиастам моды и дизайна, всем, кто интересуется дизайном одежды, а также деятелям творческой индустрии междисциплинарную теорию моды и дизайна. Взаимозависимые связи между модой, дизайном и теорией сосредоточены на явных и неявных знаниях о дизайне одежды как социокультурном акте. Тексты вдохновляют на критическое рассмотрение теоретических и практических вопросов о будущем дизайна одежды. Тематически книга включает в себя аспекты культуры, коммуникации, медиа и дизайна, гендерных, постколониальных и культурных исследований, теории искусства и архитектуры, философии, социологии, антропологии и семиотики.

Подробнее об издании Шмельцер-Цирингер Б. "Дизайн моды: теория и практика"

Цена 468 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Культура / дизайн. Начало XXI века

Рябов А. "Культура / дизайн. Начало XXI века" (Новое литературное обозрение, 2021)

Знакомство с любой книгой начинается с дизайна. Сперва мы замечаем форму и цвет; потом наше внимание переключается на детали графического оформления; затем мы читаем текст в порядке, продиктованном шрифтовой композицией. Так происходит наша встреча не только с книгами, но и с большинством объектов культурной реальности. Дизайн окружает нас со всех сторон, мы постоянно используем это привычное слово, но объяснить, что конкретно оно обозначает, не так просто. Границы этого термина и самого явления размыты в силу изменчивости живых социокультурных процессов, и чтобы понять их смысл, стоит проанализировать, как дизайн и современная культура формируют друг друга. Применяя такой двусторонний подход, автор этой книги показывает, как продукты дизайна связаны с повсеместной цифровизацией и виртуализацией, новым романтизмом, возвращением к аналогу, киберистерией и другими культурными метасюжетами начала XXI века. Алексей Рябов — доцент МАРХИ, практикующий архитектор, исследователь дизайна.

Подробнее об издании Рябов А. "Культура / дизайн. Начало XXI века"

Цена 392 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Дизайн детства. Игрушки и материальная культура детства с 1700 года до наших дней

"Дизайн детства. Игрушки и материальная культура детства с 1700 года до наших дней" (Новое литературное обозрение, 2021)

Как менялась и каким задачам служила материальная культура детства в последние триста лет? Сборник «Дизайн детства», включающий работы европейских и американских историков, антропологов и искусствоведов, рассказывает, как возникали самые популярные и знаковые игрушки и предметы обихода — от кукольных домиков и солдатиков до конструктора LEGO. В Новое время детство сначала было осознано как уникальный и важнейший период человеческой жизни, а затем включено в орбиты потребления, моральной философии и идеологии. Материальным наполнением детства занимались как ведущие художники, так и фабрики ширпотреба, как капиталистические, так и социалистические страны, а вокруг способов игры и национального характера игрушек разворачивались жаркие педагогические баталии и рекламные кампании. Далеко не всегда они учитывали интересы самого ребенка — и авторы книги не обходят этот вопрос стороной. Париж Прекрасной эпохи, английские поселения в Новой Зеландии, эксперименты Баухауса, СССР 1920-х, социалистическая Чехословакия — анализируя целый ряд стран и периодов, книга показывает нам скрытую, неочевидную сторону истории игрушек.

Подробнее об издании "Дизайн детства. Игрушки и материальная культура детства с 1700 года до наших дней"

Цена 587 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Николай Бенуа: из Петербурга в Милан с театром в сердце

Новикова-Нава В. "Николай Бенуа: из Петербурга в Милан с театром в сердце" (Алетейя, 2021)

В книге представлена история одного из самых интересных персонажей театрального мира ХХ столетия – Николая Александровича Бенуа (1901–1988), чья жизнь связала две прекрасные страны: Италию и Россию. Талантливый художник и сценограф, он на протяжении многих лет был директором постановочной части легендарного миланского театра Ла Скала. К 30-летию со дня смерти в Италии вышла первая посвященная ему монография искусствоведа Влады Новиковой-Нава, а к 120-летию со дня рождения для русскоязычного читателя издается дополненный авторский вариант на русском языке. В книге собраны уникальные материалы, фотографии, редкие архивные документы, а также свидетельства современников, раскрывающие личность одного из представителей знаменитой семьи Бенуа.

Подробнее об издании Новикова-Нава В. "Николай Бенуа: из Петербурга в Милан с театром в сердце"

Цена 870 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Пастиш

Дайер Р. "Пастиш" (Издательский дом Высшей школы экономики, 2021)

В книге представлено первое полное исследование широко используемого, но малоизученного термина «пастиш» и его употребления. Ричард Дайер утверждает, что, хотя этот термин применим к работам, содержащим коллаж, он также может использоваться для описания произведений, сознательно имитирующих предшествующие произведения. На примерах классических литературных пастишей Пруста и текстов в тексте (пьеса в пьесе в «Гамлете», шоу внутри шоу в мюзикле «Безумства») автор рассматривает использование термина «пастиш» для описания имитаций, рассчитанных на то, чтобы их понимали и распознавали именно как имитации. Далее автор анализирует отношения пастиша с жанром, критикой и эмоциями и подробно разбирает широкий спектр примеров — «Мадам Бовари», «Щелкунчик», «Афроамериканская симфония», спагетти-вестерны («Однажды на Диком Западе»), неонуары и фильм «Вдали от рая». Дайер ратует за то, чтобы признать ценность пастиша как практики, которая идет вразрез с некоторыми общими местами критической дискуссии, показывая, что произведение может критически относиться к чему-то, не превращаясь в пародию, и способно признавать историю своего эмоционального воздействия, продолжая при этом затрагивать наши чувства. Книга адресована искусствоведам, культурологам, киноведам, философам и всем интересующимся различными видами искусства.

Подробнее об издании Дайер Р. "Пастиш"

Цена 494 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Клавесин Дидро. Сюрреалистическая критика 1925 - 1935 годов

Рене Кревель "Клавесин Дидро. Сюрреалистическая критика 1925 - 1935 годов" (Гилея, 2021)

 Впервые переведённая на русский самая известная критическая работа французского сюрреалиста и марксиста Рене Кревеля "Клавесин Дидро" (1932) дополнена его статьями и эссе из сюрреалистических журналов. Книга иллюстрирована современным художником-сюрреалистом Ги Жираром. 

Подробнее об издании Рене Кревель "Клавесин Дидро. Сюрреалистическая критика 1925 - 1935 годов"

Цена 1088 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Левашова-Стюнкель К.Воспоминания

Левашова-Стюнкель К. "Левашова-Стюнкель К.Воспоминания" (Издательство Ивана Лимбаха, 2021)

Ксения Эрнестовна Левашова-Стюнкель (1896–1961) училась живописи в мастерской Ильи Машкова, брала уроки у Александра Куприна, на протяжении многих лет дружила и переписывалась с Василием Масютиным. Но ее воспоминания охватывают, главным образом, частную жизнь московской семьи и содержат ценнейший материал по истории повседневности начала ХХ в.: домашний быт, гимназия, балы, праздничные гуляния, городская жизнь. В поле зрения попадают также Высшие женские курсы, рождение Художественного театра, лекции Ивана Цветаева. Глубокая саморефлексия в сочетании с непосредственностью переживаний, точность исторических деталей и безыскусность письма придают мемуарам художницы особое обаяние.

Подробнее об издании Левашова-Стюнкель К. "Левашова-Стюнкель К.Воспоминания"

Цена 382 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Звучание света. Поэзия живописи и живопись поэта

Соложев Д. "Звучание света. Поэзия живописи и живопись поэта" (Алетейя, 2021)

Поэт и художник Даниил Андреевич Соложев (1908-1994) — представитель первой волны русской эмиграции. Большую часть жизни прожил во Франции. Книга составлена друзьями из стихотворений разных лет из архива поэта, многие из них публикуются впервые. Уникальность изданию придает то, что практически к каждому стихотворению подобран живописный аналог из личных коллекций, что создает новый синтетический жанр.

Подробнее об издании Соложев Д. "Звучание света. Поэзия живописи и живопись поэта"

Цена 2320 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Всемирная история искусств

Гнедич П. "Всемирная история искусств" (Вече, 2021)

Петр Петрович Гнедич (1855-1925) — известный русский драматург, переводчик, историк искусств, двоюродный племянник знаменитого писателя Н. И. Гнедича (по отцу) и родственник А. С. Грибоедова (по матери). Его литературно-художественные очерки, публиковавшиеся с 1877 года в «Ниве», составили увлекательную и ценную по сей день книгу «История искусств», которую мы и предлагаем читателям в современной редакции.

Подробнее об издании Гнедич П. "Всемирная история искусств"

Цена 399 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Свободный танец в России: история и философия

Сироткина И. "Свободный танец в России: история и философия" (Новое литературное обозрение, 2021)

Новое направление, созданное Айседорой Дункан и ее современниками, изменило не только наши представления об искусстве танца, но и наше отношение к телу, одежде, движению, стилю жизни. Эта книга — о переменах в двигательной культуре ХХ века, вызванных появлением «свободного», «пластического» танца, или «танца-модерн». В исследовании говорится об открытиях, которые совершила сама Дункан и ее коллеги по цеху (Эмиль Жак-Далькроз, Рудольф Лабан, Мери Вигман и другие), о ее популярности в России и ее многочисленных последователях, а также о том, как свободный танец развивался и трансформировался на протяжении столетия. Уникальность книги состоит в том, что в ней танец рассмотрен сразу в нескольких контекстах, включая историю культуры и философию. Первые ее две части — «Воля к танцу» и «Искусство и наука движения» — исторические, в них рассказывается о «дионисийской пляске» как мифологеме Серебряного века, о танцевальных студиях первой трети ХХ века, отношениях танца и музыки, «танцах машин», биомеханике. Третья часть — «Философия свободного танца» — посвящена роли танца и гимнастики начала ХХ века в эмансипации женщин и «раскрепощении» тела, танцу как искусству «абстрактному», эстетическим принципам свободного танца, различию семиотического и феноменологического подходов к движению. Эта работа — важный этап в активно развивающейся научной дисциплине — исследованиях движения и танца. Первое издание книги вышло в 2012 году под заглавием «Свободное движение и пластический танец в России». Во второе издание вошли две новые главы: «Массовый советский танец» и «Семиотический и феноменологический подходы к движению», а также новый раздел «Дункан и Станиславский».

Подробнее об издании Сироткина И. "Свободный танец в России: история и философия"

Цена 587 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Графические миры Василия Владимирова

Южакова Елизавета "Графические миры Василия Владимирова" (Европейский Университет в Санкт-Петербурге , 2021)

Предмет монографии — жизнь и творческая деятельность художника первой трети XX века Василия Васильевича Владимирова. Соученик Бориса Бугаева (Андрея Белого) в гимназии и Московском университете, Владимиров активно присутствовал в литературной среде младосимволистов, а в своей художественной деятельности разрабатывал темы и мотивы, характерные для раннего и зрелого модерна. Этот художник — один из немногих символистов, работавших исключительно в графике. Техникам станковой графики он учился в Мюнхене, где на его стиль сильно повлиял Сецессион. После революции 1917 года художник переехал в Петроград и провел там последнее десятилетие своей жизни, сотрудничая в основном с детскими издательствами. Наследие художника достаточно разрозненно: в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и Русском музее хранится станковая графика конца 1900‑х — начала 1910‑х годов, в Вологодской картинной галерее — в основном акварели конца 1800‑х — начала 1900‑х. Благодаря знакомству с собранием семьи художника, которое за последние годы, к сожалению, рассеялось по антикварному рынку, автору удалось воссоздать эволюцию стиля художника и рассмотреть его творчество в контексте общих тенденций в русском искусстве первой трети XX века.

Подробнее об издании Южакова Елизавета "Графические миры Василия Владимирова"

Цена 719 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Краткая история театра

Хартнолл Ф. "Краткая история театра" (Ad Marginem, 2021)

Книга Филлис Хартнолл, британской поэтессы и исследовательницы театра, автора первых театральных энциклопедий на английском языке, считается классическим обзором истории сценических искусств от древности до наших дней. Живое и достаточно подробное изложение основных сведений о развитии драматургии, режиссуры, актерского искусства и театральной архитектуры делает ее незаменимым пособием для изучающих театр. Текст сопровождается множеством иллюстраций, дающих наглядное представление о затронутых в нем темах, а также справочным аппаратом.

Подробнее об издании Хартнолл Ф. "Краткая история театра"

Цена 1000 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
О живописи. Классическое руководство

да Винчи Л. "О живописи. Классическое руководство" (АСТ, 2021)

В серию книг «Классическая библиотека по рисованию» входят редкие старинные издания, имеющие как познавательную, так и библиографическую ценность. Это издание представляет собой и компиляцию манускриптов великого итальянского живописца и архитектора, изобретателя и ученого, музыканта и скульптора Леонардо да Винчи. Один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, этот гениальный мастер отдавал живописи лишь небольшую часть времени и работал достаточно медленно. Поэтому художественное наследие количественно невелико, а ряд его работ утрачен или сильно поврежден. Как дополнение к дюжине загадочных и прекрасных произведений, Леонардо оставил нам немалое количество набросков, записок и заметок, которые не только удивляли и восхищали его современников, но также вызывают восторг и у современного читателя. Это около четырех тысяч листов, имеющих пространное название «Записные книжки Леонардо» и, по сути, представляющих собой несколько разных сборников его рукописей. Затрагивая множество тем, от теории изобразительного искусства до особенностей процесса плавки и отливки металлов, от анатомических штудий до деталей летательных аппаратов и ткацких машин, от сложных размышлений о силе и движении, до поразительных провидческих мыслей о небесных телах, они дают нам практически неограниченный доступ к богатому воображению великого мастера.

Подробнее об издании да Винчи Л. "О живописи. Классическое руководство"

Цена 842 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Ном. Хроники драматического идиотизма

Андрей Кагадеев "Ном. Хроники драматического идиотизма" (Городец, 2021)

 Как пишутся песни и снимается кино? Что такое метод драматизации идиотических проявлений действительности и идиотизации драматических? Кто такой Одлопез? Сколько можно пить? Ответы на эти и многие другие вопросы вы узнаете, прочитав увлекательную книгу — правдивую историю «Неформального Объединения Молодежи», группы «НОМ», живой легенды Ленинградского Рок-клуба.

Подробнее об издании Андрей Кагадеев "Ном. Хроники драматического идиотизма"

Цена 1575 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
История тела. Т.2. От Великой французской революции до Первой мировой войны

"История тела. Т.2. От Великой французской революции до Первой мировой войны" (Новое литературное обозрение, 2024)

Трехтомная «История тела», написанная французскими, британскими и американскими антропологами и историками культуры, всесторонне рассматривает телесные практики и репрезентацию тела в Европе — от Ренессанса до нашего времени. Второй том посвящен периоду от Великой французской революции до начала Первой мировой войны: «долгому XIX веку», который принес многочисленные новшества, кардинально изменившие восприятие тела. Медицинские открытия и достижения искусства, зарождающаяся сексология и стремительное развитие спорта, технический прогресс и нравственные размышления об удовольствии и боли — во всех областях отношение к телу серьезно меняется. Это предвещает еще более глубокие перемены, которые произойдут в XX веке.

Подробнее об издании "История тела. Т.2. От Великой французской революции до Первой мировой войны"

Цена 945 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Живые сплетения

Еженова Н. "Живые сплетения" (Tselinny Publishing, 2021)

Книга «Живые сплетения» о двух художниках и архитекторах: Лиде Блиновой (1948–1996) и Рустаме Хальфине (1949–2008). Автор на протяжении многих лет хорошо знала их. Рустама Хальфина считают одним из основателей казахстанского Contemporary art. Это не монография, и потому в ней нет перечисления выставок, движения произведений, анализа и возможных дискурсов. Но в ней содержится очень много фактов, документов, описываются литературные и художественные пристрастия героев, контекст, в котором возникали те или иные произведения героев. Иногда анализ, иногда интерпретация работ. Но часто сопоставления и сравнения, которые могут вести к пониманию образов. Книга носит документально-мемуарный характер: изложены факты, события, свидетелем которых была автор. Здесь живое сплетение искусства и жизни, людей и книг, случайных встреч и событий судьбы.

Подробнее об издании Еженова Н. "Живые сплетения"

Цена 483 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Пейзажи

Берджер Д. "Пейзажи" (Азбука, 2021)

«Пейзажи» — собрание блестящих эссе и воспоминаний, охватывающих более чем полувековой период писательской деятельности англичанина Джона Бёрджера (1926–2017), главным интересом которого в жизни всегда оставалось искусство. Дополняя предыдущий сборник, «Портреты», книга служит своеобразным путеводителем по миру не только — и не столько — реальных, сколько эстетических и интеллектуальных пейзажей, сформировавших уникальное мировоззрение автора. Перед нами вновь предстает не просто выдающийся искусствовед, но еще и красноречивый рассказчик, тонкий наблюдатель, автор метких афоризмов и смелый критик, стоящий на позициях марксизма. Призывая читателя переосмыслить шаблонные представления о роли творчества в человеческой жизни, Бёрджер говорит о художественных течениях и отдельных деятелях искусства в широкой исторической ретроспективе, при этом никогда не упуская из виду социально-политический контекст. Он искренне желает, чтобы люди осознали: «Искусство должно служить вдохновением, а не утешением».

Подробнее об издании Берджер Д. "Пейзажи"

Цена 622 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Художник книги Лев Збарский

Солоненко В. "Художник книги Лев Збарский" (Арт Волхонка, 2021)

Книга посвящена известному графику Льву Збарскому (1931–2016). 

Подробнее об издании Солоненко В. "Художник книги Лев Збарский"

Цена 1740 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Обложка детской книги советского времени

"Обложка детской книги советского времени" (Арт Волхонка, 2021)

Детская книга советского времени — настоящий клад для коллекционеров. И не только потому, что такие издания всегда иллюстрировались гораздо богаче, чем взрослые. К их созданию привлекались лучшие художники. Они занимались этим с радостью и с полной отдачей: детская книга была той нишей, куда идеология добиралась лишь в ослабленном виде, и где было гораздо больше творческой свободы, чем в других областях изобразительного искусства.   Почти нет художников, которые не отметились бы в детской книжной иллюстрации. Чтобы представить все книги, опубликованные в те годы, понадобилось бы многотомное издание. В этой книге - только обложки, собранные коллекционерами Ниной и Вадимом Гинзбург. Это единственное в своем роде издание, содержащее массу информации, заинтересует и коллекционеров книжной графики, и дизайнеров, и художников, и просто любителей этого вида искусства.

Подробнее об издании "Обложка детской книги советского времени"

Цена 3000 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Барокко как связь и разрыв

Дегтярев В. "Барокко как связь и разрыв" (Новое литературное обозрение, 2025)

Школьное знание возводит термин «барокко» к образу «жемчужины неправильной формы». Этот образ связан с общим эмоциональным фоном эпохи: чувством внутреннего напряжения «между пламенной страстью и жестким, холодным контролем», стремящимся прорваться наружу. Почему Шекспир и Джон Донн говорили о разрушении всех связей, а их младший современник Атаназиус Кирхер рисовал взрывоопасный земной шар, пронизанный токами внутреннего огня? Как это соотносится с формулой самоощущения ХХ века? Как барокко и присущие ему сбитый масштаб предметов, механистичность, соединение несоединимого, вторжение фантастики в реальность соотносятся с современной культурой? В своей книге Владислав Дегтярев рассматривает культуру барокко как параллель и альтернативу футуристическому XX веку и показывает, как самые разные барочные интуиции остаются пугающе современными. Владислав Дегтярев — преподаватель РХГА, автор книги «Прошлое как область творчества» (М.: НЛО, 2018).

Подробнее об издании Дегтярев В. "Барокко как связь и разрыв"

Цена 607 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Пред. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 След.