Поиск по сайту

 

Пред. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 След.
Думы мои, думы. Кобзарь. Избранные стихотворения и поэмы

Тарас Шевченко "Думы мои, думы. Кобзарь. Избранные стихотворения и поэмы" (Книжный Клуб Книговек, 2018)

Тарас Григорьевич Шевченко прожил 47 лет. Из них 24 года он был крепостным, 10 лет солдатом, а на годы свободы и творчества осталось всего 13 лет. Но он многое успел и навсегда остался великим поэтом и замечательным художником. Поэзию Тараса Григорьевича, проникнутую любовью к родине, отличают близость к народному творчеству, глубокий лиризм, простота и поэтическая грация выражения. Среди почти 400 работ того периода выделяются акварельные пейзажи, сделанные во время экспедиции географа А. И. Бутакова. Шевченко любил природу и был прекрасным пейзажистом. Одна из его лучших картин пейзажного направления - "Пожар в степи", написанная в 1848 году, во время степного перехода из Орска к Аральскому морю, когда Шевченко стал очевидцем удивительного, впечатляющего зрелища - гигантского пламени от подожженной казахами сухой травы. Шевченко, сознавая себя поэтом глубоко национальным, создавал свои произведения не только на украинском, но и на русском языке. На нем он вел свой дневник, писал письма, повести, а также некоторые стихотворения. В этих произведениях он ничем не отделял себя от русской национальной литературной традиции, которая для него неизменно была своей...

Подробнее об издании Тарас Шевченко "Думы мои, думы. Кобзарь. Избранные стихотворения и поэмы"

Цена 1544 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Ёлка у Ивановых

Александр Введенский "Ёлка у Ивановых" (ОГИ, 2021)

Отдельное издание знаменитой абсурдистской пьесы Александра Введенского, проиллюстрированной известным художником Леонидом Тишковым. 

Подробнее об издании Александр Введенский "Ёлка у Ивановых"

Цена 536 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Юность на экране

Бэкингем Д. "Юность на экране" (Рипол Классик, 2022)

"Юность на экране" - исследование британского ученого Дэвида Бэкингема об эволюции образов молодежи в кино, современных медиа и на телевидении. Автор предлагает избранную ретроспективу фильмов, часто предпочитая британские ленты как примеры "успеха вопреки". Помимо репрезентации Бэкингем обозревает гендерные вопросы, кино как ностальгию взрослых о счастливом прошлом, музыкальное кино и музыкантов в кино (на страницах книги можно встретить и Элвиса Пресли, и The Beatles, и менее известных The Monkees). Важное место занимает разбор популярных сериалов XXI века - "Молокососы" и "Это - Англия". Для киноведов, социологов массмедиа, студентов смежных дисциплин и всех интересующихся популярными кино и сериалами.

Подробнее об издании Бэкингем Д. "Юность на экране"

Цена 583 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
О шрифте

Фаворский В. "О шрифте" (Шрифт, 2021)

"Когда бы в Московском полиграфическом институте (мпи), где я учился в 1960-е годы, существовала официальная религия, это наверняка был бы культ Владимира Андреевича Фаворского. В нашем святилище Фаворскому принадлежало особое место. Полиграфический факультет Вхутемаса, где он преподавал в 1920-е и 1930-е годы, после многих реорганизаций стал факультетом художественно-технического оформления печатной продукции (хтопп) мпи. В истории искусства XX века Вхутемас, институт - побратим веймарского Баухауза, известен как рассадник радикальных художественных идей и экспериментов... Для нас, студентов мпи, это представляло предмет особой гордости, словно мы и вправду были прямыми потомками легендарного советского авангарда. Некоторые из былых студентов, а точнее учеников, Фаворского преподавали у нас живопись, композицию и иллюстрацию. Разумеется, Фаворский, в отличие от многих мастеров революционного авангарда, не был ни радикалом, ни сотрясателем основ. Он следовал высокой традиции классического искусства и - очень своеобразно, по-своему - развивал её. Он черпал своё вдохновение в разных периодах европейского и русского искусства, а также в богатом и разнообразном наследии древних культур Востока." Максим Жуков

Подробнее об издании Фаворский В. "О шрифте"

Цена 1582 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Инженеры мечты. Мировой опыт создания тематических парков развлечений: дизайн, сторителлинг, технологии, мультимедиа

Элкорн С., Кривицкий И. "Инженеры мечты. Мировой опыт создания тематических парков развлечений: дизайн, сторителлинг, технологии, мультимедиа" (Красный квадрат, 2022)

К началу 1950-х Уолт Дисней почти забросил мультипликацию, создал новую компанию и перевёл туда своих самых талантливых и «звёздных» аниматоров и сценаристов. Почему? Опытный разработчик тематических парков Стив Элкорн отвечает на этот вопрос и рассказывает читателю, почему Диснейленд — это не просто карусели и горки, а новый вид медиа, иммерсивный сторителлинг через физическую среду. Эта книга для всех, кто интересуется современными тенденциями в области шоу-дизайна, музейного дела, театра и интерактивных развлечений, experience-дизайном, художественной постановкой и продюсированием. Специально для русскоязычного издания книга снабжена обширными комментариями и дополнениями.

Подробнее об издании Элкорн С., Кривицкий И. "Инженеры мечты. Мировой опыт создания тематических парков развлечений: дизайн, сторителлинг, технологии, мультимедиа"

Цена 2546 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Зачем смотреть на животных

Берджер Д. "Зачем смотреть на животных" (Ад Маргинем Пресс, 2017)

Джон Бёрджер (1926–2017) всю жизнь учился смотреть и исследовал способы видеть. В собранных в настоящем сборнике эссе он избирает объектом наблюдения животных, поскольку убежден, что смотреть на них необходимо — иначе человеку как виду не справиться со своим одиночеством. «Будучи одиноки, мы вынуждены признать, что нас сотворили, как и все остальное. Только наши души, если их подстегнуть, вспоминают первоисточник, молча, без слов». Бёрджеру удалось не только вспомнить забытое, но и найти верные слова, чтобы его выразить.

Подробнее об издании Берджер Д. "Зачем смотреть на животных"

Цена 667 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Кому принадлежит авангард? Малевич-проект

"Кому принадлежит авангард? Малевич-проект" (Красная шпана, 2019)

Эта публикация является результатом двухлетнего художественного исследования творческо-исследовательского кооператива "Красная шпана" и посвященна роли художественного авангарда в культурной политике России и Украины.  В процессе работы были собраны разнообразные случаи использования модернистского/авангардного наследия в российской и украинской культурной политике. Через коллективную перформативную практику совместно с новыми приглашенными участниками и участницами коллектив «Красная Шпана» проследила взаимосвязь между написанием истории искусства и визуальной репрезентацией национального государства. Определённым «камнем преткновения» в исследовании стало название/понятие «Русский авангард», которое последние десятилетия стало своеобразной культурной маркой. Неоднозначность использования этого словосочетания отмечалось и ранее, но особенно сегодня важно подчеркнуть, что «национализация» авангарда игнорирует как исторические реалии того времени, так и становится инструментом властной политики сегодня.  

Подробнее об издании "Кому принадлежит авангард? Малевич-проект"

Цена 800 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Искусство в жизни человека. Конкретно-социологические исследования искусства в России конца XIX - первых десятилетий XX века. История и методология

Фохт-Бабушкин Ю. "Искусство в жизни человека. Конкретно-социологические исследования искусства в России конца XIX - первых десятилетий XX века. История и методология" (Алетейя, 2022)

Полтора  десятилетия  назад  вышла  книга  Ю. У.  Фохт-Бабушкина  «Искусство  в  жизни  людей.  Конкретно-социологические  исследования  искусства  в  России  второй  половины  ХХ  века.  История  и  методология»  (СПб.,  2001).  В  ней  рассказывалось  о  возродившемся  в  1950-е  годы  после  двадцатилетнего  перерыва научном направлении,  изучающем  функционирование  искусства  в  обществе,  о  его  судьбе, достижениях и неудачах. Однако ранний этап этой науки освоен плохо, и чтобы успешно двигаться вперед, надо, помимо прочего, хорошо знать прошлое, его достижения и промахи. Без спокойного и многостороннего освоения былого нет будущего. И у любой науки, и у любого общества. 

Подробнее об издании Фохт-Бабушкин Ю. "Искусство в жизни человека. Конкретно-социологические исследования искусства в России конца XIX - первых десятилетий XX века. История и методология"

Цена 979 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Граждане космоса. Русский космизм в фильмах Антона Видокле

Борис Гройс "Граждане космоса. Русский космизм в фильмах Антона Видокле" (Ад Маргинем Пресс, 2022)

Антон Видокле, художник и издатель влиятельного журнала e-flux, на протяжении ряда лет развивает комплексный проект, посвященный русскому космизму. Ядром проекта являются фильмы Видокле. Посвященная им выставка в Новой Третьяковке, которую курирует Кирилл Светляков, послужила поводом к созданию этой книги. Но помимо фильмов «космистская» активность художника включает в себя издательские, просветительские и организационные инициативы в направлении коллективной разработки космизма на территории современного искусства. В результате сформировался круг исследователей, философов и художников, которые разделяют интерес к творчеству Видокле и/или русскому космизму в контексте современной философии и искусства. Из текстов этих людей и составлен сборник, который вы держите в руках. Среди авторов — Борис Гройс, Франко «Бифо» Берарди, Кети Чухров, Анастасия Гачева, Арсений Жиляев и др. Наряду со статьями в сборник входят стенограммы обсуждений фильмов Видокле, которые будут демонстрироваться на московской выставке, подборки кадров из них, а также «Стрела времени» — иллюстрированная хроника русского космизма и связанных с ним событий российской и мировой истории конца XVIII — начала XXI века.

Подробнее об издании Борис Гройс "Граждане космоса. Русский космизм в фильмах Антона Видокле"

Цена 902 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Музыка и мода XX века: от субкультуры к массовости

Костюк Е., Музалевская Ю., Ястремский Т. "Музыка и мода XX века: от субкультуры к массовости" (Нестор-История, 2021)

Главным предметом внимания авторов монографии «Музыка и мода XX века: от субкультуры к массовости» являются закономерности специфики развития музыки и молодежной моды в контексте основных тенденций искусства и культуры XX века. Феномен массового искусства XX века во многом н своем развитии опирался на локальные художественные тенденции субкультурных молодежных движений на протяжении всего столетия. Именно субкультурный костюм и музыка на протяжении XX века последовательно отображали изменение мировоззренческих позиций каждого нового поколения, зачастую становясь своеобразным визуально-аудиальным рупором разнообразных новых идей.

Подробнее об издании Костюк Е., Музалевская Ю., Ястремский Т. "Музыка и мода XX века: от субкультуры к массовости"

Цена 696 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Архитектура советской дипломатии

"Архитектура советской дипломатии" (TATLIN, 2021)

Послевоенные десятилетия стали периодом «посольского бума» в архитектуре. По воспоминаниям советских архитекторов, процесс проектирования посольств, или «помещений представительств», как они официально именуются в Венской конвенции о дипломатических сношениях, отличался от их опыта работы над другими объектами. Архитектору предоставлялась относительная свобода в плане технологий, материалов и художественных решений, поэтому здесь, казалось бы, как нигде, он имел возможность создать произведение оригинальное и запоминающееся. Но эта свобода сопровождалась дилеммой, характерной для такого рода сооружений: должно ли здание взаимодействовать с реальным пространственным контекстом города и культурным контекстом принимающей страны в целом и воплощать этот контакт в архитектурных формах или, подобно зеркалу, отражать архитектурную реальность собственной страны? Как дипломатично ответить на этот вопрос, каждый архитектор выбирал сам. Эта книга повествует об опыте проектирования дипломатических представительств СССР в разных частях света.

Подробнее об издании "Архитектура советской дипломатии"

Цена 2430 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Весь мир в 100 произведениях искусства

Фонтанель Б. "Весь мир в 100 произведениях искусства" (Ад Маргинем, 2022)

Красочная книга-альбом расскажет вам и вашим детям об истории мировых цивилизаций через произведения выдающихся ремесленников и художников. В поисках ста мировых шедевров отправьтесь — как Марко Поло — в кругосветное путешествие, во время которого вас ждет знакомство с великими цивилизациями и событиями, ставшими вехами в истории человечества. Каких животных рисовали на скалах доисторические люди  в Европе и Африке? Как украшались дворцы Месопотамии и гробницы египетских фараонов? Почему жители острова Крит изображали на фресках быков и рыб? Как появились империя Тан и первые китайские изделия из бронзы? Почему исчезла цивилизация майя? Почему Сулейман считается величайшим султаном? Как Бенин стал могущественным государством торговцев и скульпторов? В чем очарование персидских миниатюр? Как были иллюстрированы чудесные приключения индийского принца Рамы? Когда импрессионисты открыли для себя прелесть японских гравюр? Почему Гогена и Пикассо вдохновляли произведения скульпторов Африки и Океании? Ответы на эти и другие вопросы — под обложкой.

Подробнее об издании Фонтанель Б. "Весь мир в 100 произведениях искусства"

Цена 1224 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Искусство видеть.

Эсплунд Л. "Искусство видеть." (Ад Маргинем, 2022)

Лэнс Эсплунд, известный американский художественный критик и куратор, колумнист нью-йоркской газеты The Wall Street Journal, обобщил в этой книге свой опыт знакомства с искусством модернизма и постмодернизма. Его текст, основанный на живых зрительских впечатлениях, увлекает читателя в мир художественного творчества, словно в неизведанную страну, язык которой тем сложнее для понимания и изучения, что он постоянно меняется. Среди героев книги, чьи произведения особенно важны для автора, — Казимир Малевич, Марсель Дюшан, Ричард Серра, Марина Абрамович и другие художники.

Подробнее об издании Эсплунд Л. "Искусство видеть."

Цена 773 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Как читать книги

Сергей Поварнин "Как читать книги" (Наше завтра, 2022)

 Книга о приемах и навыках рационального чтения, психологических основах восприятия и усвоения текста. Одно из первых и, вероятно, самых лучших и доступных самому широкому читателю, руководств по методике чтения. Автор С. И. Поварнин в своем предисловии к первому изданию (1924 г.) назвал эту книгу "кратким введением в искусство чтения". Советский философ-марксист Сергей Иннокентьевич Поварнин известен российскому читателю по популярной брошюре "Искусство спора. О теории и практике спора". Настоящая брошюра "Как читать книги" — другое издание С. И. Поварнина, написанное для широкого читателя. В сталинском СССР эта брошюра получила широкое распространение и неоднократно переиздавалась.

Подробнее об издании Сергей Поварнин "Как читать книги"

Цена 203 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
500 лет спустя. Final Fantasy V

Мэтт Леон "500 лет спустя. Final Fantasy V" (Питер, 2022)

 Final Fantasy VII — легендарная ролевая игра, входящая в топ-листы лучших игр всех времен и народов. Она открыла миру японские RPG, была одной из первых ролевых игр в 3D, заставила 11 млн игроков плакать от шокирующей смерти Айрис и сопереживать Клауду. К 20-летнему юбилею FF VII, а также накануне выхода ее ремейка Polygon выпустил объемное интервью с 35 создателями игры, в том числе с Хиронобу Сакагути, Ёсинори Китасэ, Ёситакой Амано и Кадзусигэ Нодзимой. Публикация имела такой успех, что спустя год вышла ее дополненная версия в виде книги, собравшей на кикстартере в 2 раза больше заявленной суммы. В книге представлена расширенная и улучшенная версия материала, добавлены еще 8 полноценных интервью сотрудников Square и их партнеров, а также иллюстрации и монохромные портреты в стиле манги от диджитал-художников Киото. 

Подробнее об издании Мэтт Леон "500 лет спустя. Final Fantasy V"

Цена 695 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Смыслы музыки на разломах времени

Елена Зинькевич "Смыслы музыки на разломах времени" (Издательство им. Новикова, 2021)

 Книга известного киевского музыковеда включает статьи и очерки разных лет. Тематика исследований охватывает русскую музыку XIX века, музыку советской эпохи, авангард, постмодернизм. Эти явления представлены как в панорамном освещении, так и через анализ конкретных музыкальных произведений. В центре внимания первого раздела - жизнь музыки во взаимодействии с социальными запросами времени. Второй раздел посвящен корректирующей функции времени: на ряде примеров показано, как музыкальные и литературные тексты предстают в каждую эпоху в ином освещении. В третьем разделе рассматриваются знаковые для украинской культуры события и персонажи.

Подробнее об издании Елена Зинькевич "Смыслы музыки на разломах времени"

Цена 1196 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Потерянные сигналы. Тайная история фантастики

Дезирина Боскович "Потерянные сигналы. Тайная история фантастики" (Эксмо, 2021)

 Увлекательная и богато иллюстрированная история потерянных, непризнанных и незавершенных произведений научной фантастики и фэнтези. В настоящее время трудно переоценить важность фантастики для поп-культуры. "Потерянные сигналы" - это яркая коллекция забытых и неизвестных, созданных и никогда не законченных, недооцененных, но значимых работ в этих жанрах, а также редчайшая информация об их влиянии на кино и телевидение, литературу, живопись и дизайн, музыку, моду и архитектуру.

Подробнее об издании Дезирина Боскович "Потерянные сигналы. Тайная история фантастики"

Цена 1723 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Книги III-IV

Виктор Пивоваров "Книги III-IV" (GARAGE, 2021)

Продолжение двухтомника, вышедшего в 2014 в издательстве Artguide Editions. В этом «Продолжении» две части. Книга третья, в которой представлены работы, возникшие с 2015 по 2020 год, например, серия картин «Человеческое, слишком человеческое», альбом «Притчи» и новая серия «Пустынники», созданная автором в 2021 году. В Книге четвертой, опубликованы проекты разных лет, не вошедшие ранее в издание 2014 года. Среди них читатель найдёт, например, первые альбомы 1975-1976 годов, рисунки из серии «Меланхолики», выполненные акварелью и углём, а также некоторые книжно-иллюстраторские работы последних лет, тесно связанные с живописными работами. Все серии сопровождаются комментариями Виктора Пивоварова на русском и английском языках.

Подробнее об издании Виктор Пивоваров "Книги III-IV"

Цена 1543 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Пять лекций о кураторстве

Виктор Мизиано "Пять лекций о кураторстве" (Музей Гараж, 2021)

Новое издание книги, посвященной истории кураторства в контексте российской практики организации выставок.

Подробнее об издании Виктор Мизиано "Пять лекций о кураторстве"

Цена 954 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Семь ключей к современному искусству

Морли С. "Семь ключей к современному искусству" (Ад Маргинем, 2021)

Британский художник, дизайнер и критик Саймон Морли прилагает к загадочному, изменчивому и многоликому миру современного искусства объяснительную решетку, сочетающую в себе приметы строгой систематичности и детской игры. Творчество двадцати классиков и звезд модернизма и постмодернизма, от Анри Матисса до Билла Виолы, рассматривается им одновременно с семи точек зрения: каждый художник оказывается как предметом пристального и почтительного внимания, так и мишенью скептической критики. Будучи увлекательным введением в анализ художественного опыта, «Семь ключей к современному искусству» вместе с тем служат своего рода вакциной от слепого преклонения перед кумирами.

Подробнее об издании Морли С. "Семь ключей к современному искусству"

Цена 902 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Книга I

Виктор Пивоваров "Книга I" (GARAGE, 2021)

Первая книга альбома художника. Двуязычное издание (русский, английский) Издательство Artguide Editions и Музей «Гараж» переиздали альбом Виктора Пивоварова. В первый том вошли отобранные самим художником работы и серии, в том числе знаковые для его творчества и своего времени «Проекты для одинокого человека» (1975), «Сакрализаторы» (1979), «Время розы» (1988), «Дневник подростка» (1986–1988) и т. д. В томе представлены репродукции произведений художника вплоть до 1996 года. Виктор Пивоваров (р. 1937) — художник, участник советского неофициального искусства, один из основателей московского концептуализма и знаменитый иллюстратор, создавший в этом качестве культовые для позднесоветского времени книги «Оле-Лукойе», «Чёрная курица» и др. С начала восьмидесятых годов живет в Праге, где продолжает активно работать, демонстрируя новые произведения по всему миру, в том числе и в России.

Подробнее об издании Виктор Пивоваров "Книга I"

Цена 1543 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Неокончательная история. Современное российское искусство в лицах

"Неокончательная история. Современное российское искусство в лицах" (GARAGE, 2021)

Наступило такое время, что уже невозможно ответить на вопрос «К какому стилю относится данный художник?» в духе «Википедии». Эпоха стилей закончилась. Но художники остались. Особенно все интересно и запутанно с русским искусством. Наши творцы способны, как перчатки, менять не только свои творческие концепции, но и взгляды на мироздание. Русский художник очень редко относится к определенному стилю или направлению — все они принадлежат ему лично. Для него нет и не может быть никаких раз и навсегда установленных правил, он постоянно «вываливается» из приписанного ему движения или стиля. И именно поэтому «портретный» жанр показался наиболее адекватным подходом к описанию такого живого, динамичного и вечно изменяющегося феномена — современного искусства.

Подробнее об издании "Неокончательная история. Современное российское искусство в лицах"

Цена 858 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Набор открыток

"Набор открыток "Апокалипсис глазами Сергея Золотова"" (Издатель Наталья Кудрякова, 2021)

Параметры открыток «Апокалипсис глазами Сергея Золотова»: 13 почтовых открыток с работами художника Сергея Золотова (Павловский Посад); формат 10х15; чёрно-белые; в обложке-бандероли; упакованы в термоусадочную плёнку

Подробнее об издании "Набор открыток "Апокалипсис глазами Сергея Золотова""

Цена 435 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Птица в клетке. Письма 1872-1883 годов

Винсент Ван Гог "Птица в клетке. Письма 1872-1883 годов" (Колибри, 2022)

 Письма Винсента Ван Гога — удивительный документ, вот уже сто лет с момента первой публикации пользующийся заслуженными интересом и восхищением читателей. Это тот редкий случай, когда литературная одаренность, оригинальность натуры и глубина автора оказались дополнены поистине драматическими перипетиями его биографии, отразившейся в этих личных текстах. Биографии легендарной — как и всё, что связано с именем Винсента Ван Гога.

Подробнее об издании Винсент Ван Гог "Птица в клетке. Письма 1872-1883 годов"

Цена 803 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Городское ремесло России во второй половине XIX столетия

Егоров В., Жаровцев С. "Городское ремесло России во второй половине XIX столетия" (Алетейя, 2022)

Настоящая книга продолжает цикл работ по экономической истории России, посвященных истории отечественных традиционных форм промышленного производства: сельским кустарным промыслам, городскому мелкому промышленному производству, артелям. Имевшая место в марксистской историографии точка зрения, согласно которой сельский кустарь и городской ремесленник являлись представителями одной социальной идентичности, препятствовала изучению конкретно-исторического облика последнего и значительно упрощала картину трансформации этой традиционной формы мелкой индустрии в контексте российской модернизации. Предпринятое авторами исследование призвано отчасти восполнить лакуну в экономической истории России, связанную с показом одного из наиболее сложных периодов развития отечественной городской ремесленной промышленности.

Подробнее об издании Егоров В., Жаровцев С. "Городское ремесло России во второй половине XIX столетия"

Цена 1523 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Партизанский логос. Проект Дмитрия Александровича Пригова

Кукулин И., Липовецкий М. "Партизанский логос. Проект Дмитрия Александровича Пригова" (Новое литературное обозрение, 2022)

Творческое наследие Дмитрия Александровича Пригова огромно и многообразно: оно включает в себя не только тысячи стихотворений, но и романы, пьесы, теоретические статьи и манифесты, инсталляции, картины, рисунки и видеоперформансы. За всем творчеством Пригова стояла масштабная общая эстетическая идея — «проект Д. А. П.», движущей силой которого был перформатизм: превращение художественных практик в игры, одновременно насмешливые и серьезные, каждая из которых ставила под вопрос основания современного искусства. В «Партизанском логосе» произведения Пригова показаны не только в контексте эволюции «проекта Д. А. П.», но и в типологических сопоставлениях с такими важными фигурами неофициальной культуры 1970–1980 х, как Всеволод Некрасов, Эдуард Лимонов, Алексей Парщиков и др. Авторы рассматривают творчество Пригова как эстетическую антропологию современности (позднесоветской, постсоветской, глобальной) и одновременно — как серию экспериментов по созданию новых контркультурных языков искусства — того, что он сам назвал «партизанским логосом».

Подробнее об издании Кукулин И., Липовецкий М. "Партизанский логос. Проект Дмитрия Александровича Пригова"

Цена 979 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Тайны и истории забытых вещей

Прокофьева О. "Тайны и истории забытых вещей" (Кучково поле, 2021)

Главная цель книги Ольги Прокофьевой – стать связующим звеном между эпохами, познакомить с предметами быта и духовным миром прошлого. Мир вещей, подобно некой второй реальности, сопровождает человека от рождения до смерти. Все мы окружаем себя вещами, любимыми и дорогими. Одни предметы возникают, другие выходят из употребления. Последние или исчезают совсем, или сохраняются в музейных коллекциях и частных собраниях. Автор предпринимает попытку систематизировать достоверную информацию о «забытых» предметах. Основой для этого стали архивные документы, старинные каталоги, картины, фотографии и множество других источников. Книга рассчитана на широкий круг читателей, которым хотелось бы приоткрыть занавес прошлого и взглянуть на загадочные старинные предметы со знанием дела.

Подробнее об издании Прокофьева О. "Тайны и истории забытых вещей"

Цена 2719 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Художественное стекло Финляндии. 1930-1970 годы

Любовь Грошкова "Художественное стекло Финляндии. 1930-1970 годы" (МГХПА им. Строганова, 2016)

Данная работа, прежде всего, о проблеме взаимодействия художника и промышленности, вопросам поиска правильного соотношения красоты и пользы в производстве. Ответы на многие из них можно найти как раз в истории художественного стекла Финляндии. 

Подробнее об издании Любовь Грошкова "Художественное стекло Финляндии. 1930-1970 годы"

Цена 975 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Желтый. История цвета

Мишель Пастуро "Желтый. История цвета" (Новое литературное обозрение, 2022)

Французский историк Мишель Пастуро продолжает свой масштабный проект, посвященный истории цвета в западноевропейских обществах от Древнего Рима до наших дней. В издательстве «НЛО» уже выходили книги «Синий», «Черный», «Красный» и «Зеленый», а также «Дьявольская материя. История полосок и полосатых тканей». Новая книга посвящена желтому цвету, который мало присутствует в повседневной жизни современной Европы и скудно представлен в официальной символике. Однако так было не всегда. Люди прошлого видели в нем священный цвет — цвет света, тепла, богатства и процветания. Греки и римляне уделяли ему особое место в религиозных обрядах, а кельты и германцы связывали его с богатством и бессмертием. Понижение статуса желтого цвета произошло в Средневековье. С одной стороны, он стал цветом горькой желчи и демонической серы — признаком лжи, скупости, иногда даже болезни и безумия. В то же время есть и хороший желтый: золото, мед и спелые колосья — знак власти, радости, изобилия. Этим и другим семантическим метаморфозам желтого цвета посвящена книга. 

Подробнее об издании Мишель Пастуро "Желтый. История цвета"

Цена 392 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Русский Север - сокровище Руси

Е. А. Скоробогачева "Русский Север - сокровище Руси" (Петрополис, 2020)

Русский Север рассматривается как хронологическое, географическое и, прежде всего, уникальное художественное пространство, сокровищница старины, со времен Древней Руси хранящая нашу исконную самобытность. 

Подробнее об издании Е. А. Скоробогачева "Русский Север - сокровище Руси"

Цена 870 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Флюид-арт. Создание картин в современных техниках интерьерной живописи

Екатерина Гаврилова "Флюид-арт. Создание картин в современных техниках интерьерной живописи" (Бомбора, 2021)

 Флюид-арт — направление в современной абстрактной живописи, набирающее невероятную популярность в последние годы. Автор этой книги — Екатерина Гаврилова, художница и основательница популярной школы современного искусства @fluidart.ru. Благодаря советам Екатерины новички легко научатся создавать уникальные картины, а опытные художники смогут освоить новые необычные техники. Вы узнаете все тонкости рисования жидким акрилом, эпоксидной смолой, спиртовыми чернилами и даже нитью. С помощью пошаговых техник, советов по колористике и подбору материалов вы украсите дом необыкновенными картинами, созданными своими руками. Попробуйте, результат вас приятно удивит!

Подробнее об издании Екатерина Гаврилова "Флюид-арт. Создание картин в современных техниках интерьерной живописи"

Цена 736 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Абстрактное искусство

Юлиус Эвола "Абстрактное искусство" (Издательство книжного магазина Циолковский, 2022)

 Настоящее издание знакомит читателя с ранним дадаистским периодом творчества известного итальянского философа-традиционалиста Юлиуса Эволы. Это было время смелых авангардистских экспериментов, время исканий и радикального отрицания ценностей современной цивилизации. В данный сборник вошли: ранняя теоретическая работа Юлиуса Эволы «Абстрактное искусство» (1920), дадаистская поэма «Затемнённые слова внутреннего пейзажа» (1921) и статья «Что такое “метафизическая реальность”?» (1920-е). Именно во время написания этих работ и закладывались траектории дальнейших интеллектуальных и духовных поисков Юлиуса Эволы уже за пределами искусства авангарда. Без знакомства с этим периодом наше представление о наследии итальянского мыслителя было бы далеко не полным.

Подробнее об издании Юлиус Эвола "Абстрактное искусство"

Цена 580 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Господин № Я

Агамов-Тупицын В. "Господин № Я" (Библиотека московского концептуализма, 2013)

"Проект под названием ГОСПОДИН № Я любопытен в том отношении, что еще в 1970-х годах автору вошедших в него стихов, текстов и художественных объектов удалось "клонировать" своего героя - "единственную в мире личность, лишенную творческого рефлекса". С тех пор все его "литературные и художественные поползновения" были структурированы этой идеей. В 1979 году мне (т.е. Виктору Агамову-Тупицыну) удалось обнаружить архив Г-НА № Я и разоблачить его притязания на статус "нетворческого человека". Как оказалось, г-н № Я втайне что-то писал, что-то рисовал и как-то творчески проявлялся. Так возникла идея публикации стихов и рисунков ГОСПОДИНА № Я в сопровождении моих (к ним) комментариев, включая схемы и диаграммы, объясняющие их внутренние связи. Отдельные фрагменты показывались на выставках в Нью-Йорке или печатались в журналах Kaldron (Калифорния) и Assembling (под редакцией Ричарда Костелянца). Другая часть вошла в антологию журнала "Гнозис" (1982), который удалось переправить в Москву - Андрею Монастырскому, а также участникам группы "Мухомор" и движения "Аптарт". Любопытно, что в теоретических текстах г-на № Я - будь то философские, психоаналитические или критические статьи - явственно ощущается поэтическая интонация, и как бы он ни хотел от нее избавиться, ему это не удается." Виктор Агамов-Тупицын

Подробнее об издании Агамов-Тупицын В. "Господин № Я"

Цена 849 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Тексты

Кабаков И. "Тексты" (Библиотека московского концептуализма, 2010)

Издание включает в себя значительную часть текстов крупнейшего русского художника современности, основателя и идеолога московского концептуализма.

Подробнее об издании Кабаков И. "Тексты"

Цена 1146 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Дневник 1981 - 1984 гг.

Монастырский А. "Дневник 1981 - 1984 гг." (Библиотека московского концептуализма, 2014)

Вашему вниманию предлагается книга Андрея Монастырского, поэта, писателя, художника, теоретика искусства, одного из родоначальников московского концептуализма, в которой содержатся дневниковые записи 1981-1984 годов.

Подробнее об издании Монастырский А. "Дневник 1981 - 1984 гг."

Цена 724 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Поездки за город Том 6-11

Коллективные действия "Поездки за город Том 6-11" (Библиотека московского концептуализма, 2009)

Издание представляет собой документацию акций участников группы КД с 1991 по 2009 годы.

Подробнее об издании Коллективные действия "Поездки за город Том 6-11"

Цена 1208 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Поездки за город Том 4-5 + 11-13

Коллективные действия "Поездки за город Том 4-5 + 11-13" (Библиотека московского концептуализма, 2016)

Поездки за город. Коллективные действия. 

Подробнее об издании Коллективные действия "Поездки за город Том 4-5 + 11-13"

Цена 2227 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
С помощью дизайна

Каплан Р. "С помощью дизайна" (Издательство Студии Артемия Лебедева, 2021)

Эта книга — сборник увлекательных очерков, в которых под разными углами рассматриваются природа дизайна и суть работы дизайнера. Автор рассказывает о дизайне в промышленности и моде, о графическом и интерьерном дизайне, а также о дизайне, или «конструировании», ситуаций в бизнесе и социуме. Издание адресовано студентам, профессиональным дизайнерам, а также всем, кто стремится понять глубинный смысл дизайна.

Подробнее об издании Каплан Р. "С помощью дизайна"

Цена 1157 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Необыкновенная обыкновенная гуашь. Старая техника в новой аранжировке. Советы дизайнерам и иллюстраторам

Алеша Блау "Необыкновенная обыкновенная гуашь. Старая техника в новой аранжировке. Советы дизайнерам и иллюстраторам" (Бомбора, 2021)

 Гуашь – краска высокого искусства, такие великие мастера как Дюрер, Матисс и Шагал писали ею, а также ценили ее изысканность. Поэтому она так любима профессиональными художниками по сей день. При этом дети обычно делают свои первые шаги в рисовании именно гуашью, ведь для того, чтобы писать ею, не требуется никаких сложных приготовлений. Так что она идеально подойдет и новичкам. Автор этой книги – Алеша Блау, известный европейский иллюстратор родом из Ленинграда. Благодаря его советам вы узнаете много нового о такой привычной с детства технике живописи. Вы легко научитесь ориентироваться на рынке материалов для работы и подберете идеальную краску для себя, обустроите удобное рабочее пространство и освоите множество различных приемов рисования гуашью. Опираясь на пошаговые инструкции, вы создадите множество собственных шедевров в этой удивительной технике: от натюрмортов до пейзажей и портретов!

Подробнее об издании Алеша Блау "Необыкновенная обыкновенная гуашь. Старая техника в новой аранжировке. Советы дизайнерам и иллюстраторам"

Цена 1065 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Обаятельный импрессионизм: искусство, изменившее западный мир

Вероник Бурюэ Оберто "Обаятельный импрессионизм: искусство, изменившее западный мир" (АСТ, 2021)

 Картины Моне, Ренуара, Дэга, Родэна, Сезанна, Ван Гога и многих других буквально взорвали мир искусства второй половины XIX века. Их творчество вызвало волну возмущения сторонников академической школы и восторги их поклонников. Новое искусство, названное импрессионизмом, оказалось созвучно Промышленной революции и прогрессу. Если Европа подвергала художников?новаторов бурному осуждению, то в Америке публика была в восторге от новой, непривычной эстетики их картин.

Подробнее об издании Вероник Бурюэ Оберто "Обаятельный импрессионизм: искусство, изменившее западный мир"

Цена 885 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Материя зримого. Костюм и драпировки в живописи

Холландер Э. "Материя зримого. Костюм и драпировки в живописи" (Новое литературное обозрение, 2021)

На портретах ренессансных монархов и их придворных шелковые чулки неизменно гладко обтягивают ноги — в реальной жизни такое станет возможным только в XX веке, с появлением эластичных синтетических тканей. Это лишь один из примеров того, как художники исправляют повседневные несовершенства модного костюма, приближая его к идеалу. Картины показывают нам, как наряд должен был выглядеть (а не как выглядел на самом деле), в полной мере раскрывая его эстетический и чувственный потенциал. 

Подробнее об издании Холландер Э. "Материя зримого. Костюм и драпировки в живописи"

Цена 587 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Судьбы русской духовной традиции в отечественной литературе и искусстве

"Судьбы русской духовной традиции в отечественной литературе и искусстве" (Алетейя, 2021)

Вопреки всем переворотам ХХ века, русская духовная традиция существовала в отечественной культуре на всем протяжении этого трагического столетия и продолжает существовать до сих пор. Более того, именно эта традиция определяла во многом ключевые смыслы творческого процесса как в СССР, так и русском Зарубежье. Несмотря на репрессии после 1917 года, вопреки инославной и иноязычной культуре в странах рассеяния, в отличие от атеизма постмодернистской цивилизации начала ХХI века, - те или иные формы православной духовной энергетики неизменно служили источником художественного вдохновения многих крупнейших русских писателей, композиторов, живописцев, режиссеров театра и кино. Часто это происходило в превращенных формах, скрыто, в подтексте, в символике, в иносказании. Порой этого не осознавал и сам художник, так что исследователю стоит немалого труда обнаружить вероисповедную основу вполне светского, на первый взгляд, романа или кинофильма и квалифицировать ее так, как она того заслуживает. Авторы предлагаемой книги по мере сил решают эту задачу - впервые в нашей научной литературе. Первый том из задуманных трех посвящен периоду 1917-1934 годов - от революции до Первого съезда советских писателей, хотя, конечно, затрагивает предыдущие и последующие эпохи отечественной истории и культуры.

Подробнее об издании "Судьбы русской духовной традиции в отечественной литературе и искусстве"

Цена 1196 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Клокочущая ярость

Брускин Г. "Клокочущая ярость" (Новое издательство, 2021)

Новая книга художника Гриши Брускина — очерки революционной иконографии, прослеживающие прихотливую судьбу революции как темы и метода искусства на протяжении веков и даже тысячелетий. Брускин разбирает хрестоматийные и малоизвестные изображения из истории русской и мировой культуры, предлагает читателю неожиданные сопоставления и смелые интерпретации многочисленных шедевров от Делакруа до Малевича и Петрова-Водкина, но главное — учит смотреть на искусство как таковое — непредвзятым, заинтересованным взглядом, который преодолевает школьные стереотипы и музейные предписания.

Подробнее об издании Брускин Г. "Клокочущая ярость"

Цена 943 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
По следам современного искусства

Харман Э., Блок С. "По следам современного искусства" (Ад Маргинем, 2021)

Увлекательная книга-квест, написанная британкой Элис Харман и искрометно проиллюстрированная известным французским художником Сержем Блоком, проведет юных читателей и всех, кому интересно современное искусство, по его истории и по залам парижского Центра Помпиду. Обозревая лучшие экспонаты этого музея, непринужденно беседуя с их авторами и порой подшучивая над ними, текст не оставит сомнений в том, что искусство — одна из самых веселых вещей на свете.

Подробнее об издании Харман Э., Блок С. "По следам современного искусства"

Цена 1031 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Абстрактное искусство

Стефани Стрейн "Абстрактное искусство" (Ад Маргинем Пресс, 2021)

 Книга Стефани Стрейн — это увлекательное введение в сравнительно недолгую, но богатую событиями историю абстрактного искусства от начала XX века до наших дней. Зародившись в 1900-х годах в среде символизма, кубизма и экспрессионизма, абстракция быстро стала глобальным художественным явлением, изменившим облик модернизма и современного искусства. Порой отпугивающая зрителей непонятностью и связью со сложными эстетическими теориями, многим художникам она открывает новые пути постижения окружающего мира. Автор приподнимает завесу тайны над творчеством семидесяти четырех абстракционистов — от Хильмы аф Клинт до Марка Ротко и от Василия Кандинского до Раны Бегум, рассказывая о том, как они пришли к своему стилю и развивали его в дальнейшем. Справочный раздел содержит хронику выставок абстрактного искусства, список дополнительной литературы, глоссарий основных терминов и указатель.

Подробнее об издании Стефани Стрейн "Абстрактное искусство"

Цена 851 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Современный танец в Швейцарии (1960 - 2010)

Анн Давье, Анни Сюке "Современный танец в Швейцарии (1960 - 2010)" (Новое литературное обозрение, 2021)

 Как в Швейцарии появился современный танец, как он развивался и достиг признания? Исследовательницы Анн Давье и Анни Сюке побеседовали с представителями нескольких поколений швейцарских танцоров, хореографов и зрителей, проследив все этапы становления современного танца — от школ классического балета до перформансов последних десятилетий. В этой книге мы попадаем в Кьяссо, Цюрих, Женеву, Невшатель, Базель и другие швейцарские города, где знакомимся с разными направлениями современной танцевальной культуры — от классического танца во французской Швейцарии до «аусдрукстанца» в немецкой. Современный танец кардинально изменил консервативную швейцарскую культуру прошлого, и, судя по всему, процесс художественной модернизации продолжает набирать обороты. Анн Давье — искусствовед, директор Ассоциации современного танца (ADC), главный редактор журнала ADC. Анни Сюке — историк танца, независимый исследователь, в прошлом — преподаватель истории и эстетики танца в Школе изящных искусств Женевы и университете Париж VIII.

Подробнее об издании Анн Давье, Анни Сюке "Современный танец в Швейцарии (1960 - 2010)"

Цена 587 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Неофициальное искусство Ленинграда. Круг свободы

Соколов Г. "Неофициальное искусство Ленинграда. Круг свободы" (Слово, 2021)

Не часто встречаются авторы, столь сильно любящие и глубоко понимающие предмет своей любви. Георгий Соколов, научный сотрудник Государственного Эрмитажа, историк искусства, — один из таких редких людей. Его книга, посвященная неофициальному искусству послевоенного, постблокадного Ленинграда, — это не просто размышления на тему, но еще и необычайно прочувствованный текст, прожитый, интимный, отражающий внутренний мир самого автора. Георгию Соколову блестяще удается воссоздать общую картину ленинградской неофициальной культуры через частное: это и судьбы художников объединения «Орден непродающихся живописцев» Арефьева, Васми, Шагина, Шварца, Громова и поэта Роальда Мандельштама, и рассказ о том, как художники творили, не имея возможности быть увиденными публикой. Отдельное место в книге занимает Эрмитаж — активный участник ленинградского нонконформизма.

Подробнее об издании Соколов Г. "Неофициальное искусство Ленинграда. Круг свободы"

Цена 2313 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Дизайн моды: теория и практика

Шмельцер-Цирингер Б. "Дизайн моды: теория и практика" (Гуманитарный центр, 2021)

Это дискурсивное исследование предлагает студентам, энтузиастам моды и дизайна, всем, кто интересуется дизайном одежды, а также деятелям творческой индустрии междисциплинарную теорию моды и дизайна. Взаимозависимые связи между модой, дизайном и теорией сосредоточены на явных и неявных знаниях о дизайне одежды как социокультурном акте. Тексты вдохновляют на критическое рассмотрение теоретических и практических вопросов о будущем дизайна одежды. Тематически книга включает в себя аспекты культуры, коммуникации, медиа и дизайна, гендерных, постколониальных и культурных исследований, теории искусства и архитектуры, философии, социологии, антропологии и семиотики.

Подробнее об издании Шмельцер-Цирингер Б. "Дизайн моды: теория и практика"

Цена 468 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Культура / дизайн. Начало XXI века

Рябов А. "Культура / дизайн. Начало XXI века" (Новое литературное обозрение, 2021)

Знакомство с любой книгой начинается с дизайна. Сперва мы замечаем форму и цвет; потом наше внимание переключается на детали графического оформления; затем мы читаем текст в порядке, продиктованном шрифтовой композицией. Так происходит наша встреча не только с книгами, но и с большинством объектов культурной реальности. Дизайн окружает нас со всех сторон, мы постоянно используем это привычное слово, но объяснить, что конкретно оно обозначает, не так просто. Границы этого термина и самого явления размыты в силу изменчивости живых социокультурных процессов, и чтобы понять их смысл, стоит проанализировать, как дизайн и современная культура формируют друг друга. Применяя такой двусторонний подход, автор этой книги показывает, как продукты дизайна связаны с повсеместной цифровизацией и виртуализацией, новым романтизмом, возвращением к аналогу, киберистерией и другими культурными метасюжетами начала XXI века. Алексей Рябов — доцент МАРХИ, практикующий архитектор, исследователь дизайна.

Подробнее об издании Рябов А. "Культура / дизайн. Начало XXI века"

Цена 392 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Дизайн детства. Игрушки и материальная культура детства с 1700 года до наших дней

"Дизайн детства. Игрушки и материальная культура детства с 1700 года до наших дней" (Новое литературное обозрение, 2021)

Как менялась и каким задачам служила материальная культура детства в последние триста лет? Сборник «Дизайн детства», включающий работы европейских и американских историков, антропологов и искусствоведов, рассказывает, как возникали самые популярные и знаковые игрушки и предметы обихода — от кукольных домиков и солдатиков до конструктора LEGO. В Новое время детство сначала было осознано как уникальный и важнейший период человеческой жизни, а затем включено в орбиты потребления, моральной философии и идеологии. Материальным наполнением детства занимались как ведущие художники, так и фабрики ширпотреба, как капиталистические, так и социалистические страны, а вокруг способов игры и национального характера игрушек разворачивались жаркие педагогические баталии и рекламные кампании. Далеко не всегда они учитывали интересы самого ребенка — и авторы книги не обходят этот вопрос стороной. Париж Прекрасной эпохи, английские поселения в Новой Зеландии, эксперименты Баухауса, СССР 1920-х, социалистическая Чехословакия — анализируя целый ряд стран и периодов, книга показывает нам скрытую, неочевидную сторону истории игрушек.

Подробнее об издании "Дизайн детства. Игрушки и материальная культура детства с 1700 года до наших дней"

Цена 587 руб.
Отправляйте заказ!
Вам повезет.

ЗАКАЗАТЬ
Пред. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 След.