Книжный магазин Циолковский

КНИГИ

	Джонатан Крэри "Техники наблюдателя" (V-A-C press, 2025) Уже ставшее классическим исследование визуальных искусств от известного нью-йоркского арт-критика, эссеиста и теоретика. Джонатан Крэри подробно описывает пространственные и физические ощущения, которые в XIX веке ассоциировались с аппаратом зрения. Ему удаётся убедительно показать, насколько сильно тело в своем перцептивном и моторном аспекте вовлечено в зрительный процесс. Крэри привлекает научные и философские трактаты, труды Локка и Декарта, Гельмгольца, Шопенгауэра, учение о цвете Гёте, статьи Рёскина и т.д., представляя камеру обскуру как символ отношений между личностью и внешним миром, который к началу XIX века уже устаревает – отношений, основанных на вере в объективность зрительного аппарата, в стабильность связи между внешним и внутренним. Ключевое место в повествовании занимает не разбор конкретных произведений, а мутирующая с начала XIX века перспектива зрителя и сопутствующие этому метаморфозы: появление нового психологического опыта, использование новых технических средств, возрастающее влияние абстрактных моделей зрения.	Подробнее об издании Джонатан Крэри "Техники наблюдателя" Цена 567 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Иван Атапин "Утопия в снегах" (Garage, 2025) Когда говорят про социально-архитектурные эксперименты, обычно подразумевают советский авангард. Но в Сибири эта тенденция обозначилась почти за 10 лет до революции. Зодчие, инженеры, художники, писатели, политики, врачи и даже агрономы — все они являлись участниками активного преобразования жизни, охватившего Сибирь в 1910–1930-е. В книге представлена широкая панорама творческих поисков, в той или иной степени утопических — от попыток нащупать «сибирский стиль» в 1910-е до неоднозначного «освоения классического наследия» 1930-х, от разработки экономичного жилья для рабочего класса до постройки домов-дворцов для советской элиты, от общественных инициатив по созданию пасторальных городов-садов до централизованной программы строительства социалистических городов. Иван Атапин (род. 1997, Новосибирск) — историк, искусствовед, музейный работник. Окончил бакалавриат Томского государственного университета (2019) и магистратуру Санкт-Петербургского государственного университета (2021). Автор публикаций по истории архитектуры и градостроительства Сибири, консультант выставочных проектов. Живет и работает в Томске.	Подробнее об издании Иван Атапин "Утопия в снегах" Цена 1424 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Екатерина Андреева "Тимур Новиков: академик левой классики" (BREUS, 2024) Восьмая книга из серии «Новые классики» посвящена Тимуру Новикову (1958–2002) — художнику-реформатору, куратору, коллекционеру, музейному деятелю, создателю «Ноль объекта» и ноль-музыки, новой критики и Нового Театра, Пиратского телевидения, движения «Новые художники» (1980-е) и Новой Академии Изящных Искусств (1990-е), который напрямую связан с расцветом культуры Санкт-Петербурга последней четверти ХХ века. В 1990-е Новиков способствует своими дарами открытию отдела новейших течений в Русском музее и отдела фотографии в Эрмитаже. Творчество Новикова синхронно и созвучно основным событиям мировой культуры и развивает важнейшие принципы искусства русского авангарда. Как теоретик нового искусства Новиков продолжает авангардные концепции всечества, расширенного смотрения и фактуры. В книге подробно рассказана история его жизни и творчества, начиная с раннего детства и заканчивая последними годами, когда Новиков ослеп, но не оставил художественную сцену, обратившись к акционизму, преподаванию, развитию теории искусства. Издание дополнено глоссарием искусства Тимура Новикова, иллюстрировано работами художника конца 1970-х — начала 2000-х годов и адресовано самому широкому кругу читателей, интересующихся современным искусством.	Подробнее об издании Екатерина Андреева "Тимур Новиков: академик левой классики" Цена 2706 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Иван Аксенов "Собрание сочинений в 3-х томах" (V-A-C press, 2025) Собрание текстов одного из самых ярких критиков начала XX века. Литературно-критические тексты Ивана Аксенова составляют наиболее показательную часть его наследия, отличаясь особой проницательностью, ироничностью и остротой взгляда. Характерно, что интересы критика не ограничивались произведениями современников, но охватывали и искусство Ренессанса, раннего барокко, драматический театр елизаветинской эпохи, творчество Шекспира и других знаменитых драматургов. Кроме того, Иван Аксенов — автор первой в мире монографии о Пабло Пикассо и фундаментальных исследований, посвященных режиссерским методам Сергея Эйзенштейна и Всеволода Мейерхольда.	Подробнее об издании Иван Аксенов "Собрание сочинений в 3-х томах" Цена 3053 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Гусарова К. "Мода и границы человеческого" (НЛО, 2025) Карикатуры, на которых модницы превращаются в экзотических насекомых или обитателей моря; чучела птиц в качестве шляпного декора; живые гепарды как ультрамодный аксессуар — мода последних двух столетий очарована образами животных. Ксения Гусарова в своей монографии анализирует всплеск зооморфной образности в моде второй половины XIX века и стремится найти ответы на ряд важных вопросов: почему начиная с 1860-х годов зооморфизм становится лейтмотивом модных практик и как это связано с идеями Чарлза Дарвина? Что выбор зооморфных нарядов в тот или иной исторический период говорит о самих носителях и какие представления о природе выражают подобные образы? Как современные модельеры вроде Эльзы Скьяпарелли и Александра Маккуина переосмыслили наследие викторианской анималистики? Ксения Гусарова — кандидат культурологии, старший научный сотрудник ИВГИ РГГУ, доцент кафедры культурологии и социальной коммуникации РАНХиГС.	Подробнее об издании Гусарова К. "Мода и границы человеческого" Цена 1418 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Крымов Д. "Новый курс" (НЛО, 2025) Новая книга Дмитрия Крымова — это дневниковые записи, которые режиссер вел многие годы и в которых фиксировал свои первые мысли о будущих спектаклях. В этом откровенном «разговоре с самим собой» автор пытается запечатлеть начальный импульс к созданию спектакля, то самое «движение воздуха», — возникающее из воображения, воспоминаний, забытых образов и детских фантазий, — которое спустя время складывается в текст пьесы, режиссерский экземпляр, спектакль. В «Новый курс» вошли записи о многих постановках, сделанных Крымовым в разные годы, — от «Смерти Жирафа» и «Opus № 7» до «Сережи» и «Дон Жуана…», а отдельные части книги посвящены замыслам будущих спектаклей и «мыслям вообще», в которых автор формулирует свой метод и стиль.	Подробнее об издании Крымов Д. "Новый курс" Цена 877 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Янссон Т. "Возвращение домой. Муми-тролли и все-все-все. Кн.2" (Азбука, 2025) В Муми-долине жизнь идёт своим чередом. Времена года сменяют друг друга, приходят и уходят гости, а обитатели долины размышляют над важными жизненными вопросами, ждут новых посетителей и приключений. Как правило, долго ждать не приходится. То посреди зимней спячки муми-троллей разбудит неведомое им Рождество, то откуда ни возьмись появится невидимая девочка, то в саду обнаружится последний в мире дракон. А то и вовсе Муми-папа решит переехать на остров посреди бурного моря и стать смотрителем маяка. И лишь одно в этом мире остаётся неизменным — стоящий посреди зелёной долины самый уютный на свете дом, в который хочется возвращаться…	Подробнее об издании Янссон Т. "Возвращение домой. Муми-тролли и все-все-все. Кн.2" Цена 1114 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Метсур Вольде "Петербургские тайны Господина оформителя: история культового мистического триллера с музыкой Сергея Курёхина" (АСТ, 2025) Метсур Вольде – журналист, художник и музыкант. Исследователь масскультуры Ленинграда-Петербурга 1980–1990 годов. Создатель проектов СЛiVЫ, DIZAIN и LediZain, автор книги о барабанщике группы "Кино" "Георгий Гурьянов: я и есть искусство". Его работы демонстрировались на различных групповых выставках, кроме того, были организованы три персональные выставки: "G.G. Портреты", "Петроград вечерний и графический" и "Цой. Вокруг „Кино“". История главного мистического фильма на нашем экране – "Господин оформитель" (1988) – с самого начала была окутана различными тайнами и мифами. По прошествии десятков лет интерес к фильму не исчезает: он интригует пронизывающей музыкой и своей атмосферной звуковой палитрой; заставляет задумываться над тайными смыслами, заложенными в картину; образы и видения погружают зрителя в иллюзорный мир, прямиком отправляя его в дореволюционный Петербург, в эпоху Серебряного века. И эта книга – все равно что исследование – позволит читателю глубже заглянуть в историю создания произведения Олега Тепцова, узнать о том, как ему удалось буквально перевернуть сознание нашего кинозрителя, создав стильный модернистский шедевр на изломе эпох.	Подробнее об издании Метсур Вольде "Петербургские тайны Господина оформителя: история культового мистического триллера с музыкой Сергея Курёхина" Цена 1092 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Александр Родченко "Опыты для будущего. Дневниковые записи, статьи, письма и воспоминания" (Ад Маргинем Пресс, 2025) Сборник дневниковых записей, статей, писем, стихов и манифестов Александра Родченко (1891–1956) — это не только хроника жизни одного из творцов русского конструктивизма, но и история целого направления в искусстве. Вся жизнь была для Родченко непрекращающимся творческим процессом, серией «опытов», которые прекрасно отражены в его текстах разных лет: в беспредметных стихах, посвященных его будущей жене Варваре Степановой, в личных заметках, полных восхищения и удивления от погружения в мир искусства, в статьях, посвященных фотографии и дизайну или «конструированию вещей», в записях о работе с современниками и друзьями — Маяковским, Ганом, Мейерхольдом, Кандинским и др. Родченко удалось очень точно передать ощущение современной ему эпохи революционных открытий, смелых экспериментов, для которой, как писала Варвара Степанова, «будущее — единственная цель».	Подробнее об издании Александр Родченко "Опыты для будущего. Дневниковые записи, статьи, письма и воспоминания" Цена 1600 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Юлия Магера "Манга. Европейские образы в японских комиксах" (АСТ, 2025) Первое в России исследование механизмов культурного трансфера вербальных и графических образов из Западной культуры в Восточную. Юлия Александровна Магера – японист, кандидат культурологии, исследователь современной японской популярной культуры. Работала в Японской школе аниме и манги – московском представительстве международного японского университета Киби в России. С 2019 года старший преподаватель Института классического Востока и античности НИУ ВШЭ и Института лингвистики РГГУ. Автор-составитель серии сборников статей "Манга в Японии и России" и "Мир комиксов". Куратор выставки "Романга-до: путь русской манги" (СПб., 2018). Научный консультант выставки "Искусство МАНГА" (СПб., Москва, 2023–2024). Автор курса по программе дополнительного образования "Манга: история и теория японских комиксов" в НИУ ВШЭ. Организатор международной конференции "Мир комиксов", проводящейся в Москве с 2016 года.	Подробнее об издании Юлия Магера "Манга. Европейские образы в японских комиксах" Цена 1902 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Волох Ю. "Ив Кляйн. Синее синего" (КоЛибри, 2025) Он создавал картины с помощью огня, воды, природных явлений и даже обнаженных женских тел, и сегодня некоторые из них уходят с молотка за более чем 30 млн долларов. Его произведения вызывали споры среди критиков и восхищение у коллег по цеху, а его монохромные картины и выставка «Пустота» навсегда перевернули наше понимание того, что является искусством. В 34 года он находился на пике славы, но внезапная серия сердечных приступов убила его всего за две недели, оставив молодую жену в одиночестве воспитывать их сына. Так кем же был Ив Кляйн? Что за человек стоял за теми бесконечно синими картинами и дерзкими перфомансами, что до сих пор вызывают у нас изумление? Созданный совместно с Фондом наследия Кляйна, этот графический роман правдиво рассказывает историю этого неординарного художника, рисуя ее в его любимом цвете – синем. Рисует историю человека, который хотел владеть небом. «Удивительно конечно, как у нас в России порой выборочно «приживаются» художники. Про Ван Гога вам каждый школьник расскажет, а про Ива Кляйна – вспомнят единицы (да и те на всякий случай переспросят, не про Кельвина ли речь), хотя по значимости для искусства Ив Кляйн если и не больше Ван Гога, но уж точно затмевает однофамильца. Вот и получается, что в погоне за узнаваемостью у нас выходит миллион книг про пятерых, дай Бог десятерых известных художников, а все остальные, не менее известные на Западе, для российского читателя проходят незамеченными. В издательстве «КоЛибри» с этой проблемой решили бороться нестандартно – и выпустили биографию «продавца пустоты» Ива Кляйна в формате графического романа. Тут и перфомансы с голыми женщинами в синей краске, и выставка без экспонатов, и «прыжок в пустоту» (ох уж эти наивные зрители середины XX века, как легко было удивить вас монтажом!), и, главное, объяснение, зачем ему все это понадобилось. Рассказано живо, нарисовано в стиле самого Кляйна, а в конце еще и репродукции и уникальные фотографии художника, предоставленные Фондом наследия Кляйна специально для этого издания.	Подробнее об издании Волох Ю. "Ив Кляйн. Синее синего" Цена 1290 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Вагинов К. "Песня слов" (ОГИ, 2025) Современники считали Константина Вагинова (1899—1934), младшего пасынка Серебряного века, поэтом для поэтов и филологов, бесконечно далеким от внешних катаклизмов эпохи. Болезненный излом, «декаданс декаданса» сочетался в его стихах с дразнящей и странной новизной «старинных слов», повернутых и прочувствованных по-новому. Собрание стихотворений Константина Вагинова, подготовленное А. Герасимовой, впервые вышло в 1998 г. в томском издательстве «Водолей» и было на тот момент наиболее полным. В настоящем издании этот корпус существенно расширен за счет Приложения с ранними стихами из «Парчовой тетради». В книгу включены разнообразные литературные и фотографические материалы, посвященные жизни писателя и его поэтической деятельности.	Подробнее об издании Вагинов К. "Песня слов" Цена 1170 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Бражкина А. "Авангард и "Анархия. Четыре мятежных месяца самоуправляемого просвещения" (GARAGE, 2025) Настоящее издание — попытка исследовать окно возможностей, которое открылось для анархистов всего на несколько месяцев, с марта по июль 1918 года, когда появился шанс создать в Москве систему самоуправления культурой. За эти месяцы Московской федерации анархистских групп и газетой «Анархия» были запущены полтора десятка культурных проектов, претендующих на глобальную значимость. В анархистских формах начинались реформы киноиндустрии, высшего художественного и литературного образования, закладывались основы экспериментальной коммунарской педагогики, детского театра, театра массовых действ, поэзии экспрессионизма, невыдуманной литературы, музеев нового типа. Художники, поэты, артисты, режиссеры, музыканты в этот период занимались производством новых форм организации искусства — в этом заключалось их революционное творчество. Исследование сопровождается публикацией текстов газеты «Анархия», выходившей ежедневно с конца 1917-го по весну 1918 года, а также картой анархистских локаций в Москве.	Подробнее об издании Бражкина А. "Авангард и "Анархия. Четыре мятежных месяца самоуправляемого просвещения" Цена 2743 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Рябчикова Н., Дединский С. "Товарищ редактор. Зоя Богуславская и кино оттепели" (Центр Вознесенского, 2024) Кинорежиссер и один из руководителей Творческого объединения писателей и киноработников «Мосфильма» Владимир Наумов называл «тайной историей» советского кино ту борьбу, которая велась в годы оттепели за выход на экран наиболее интересных, новаторских, сложных фильмов. Какие-то из них стали классическими — как «Андрей Рублев» или «До свидания, мальчики!», а какие-то так и не дошли до съемочной площадки — как экранизация рассказа Фридриха Горенштейна «Дом с башенкой». В борьбе за эти картины участвовали не только сценаристы и режиссеры, но и редакторы — люди, всегда остававшиеся «за кадром». Одним из таких редакторов в 1960-е годы была писательница Зоя Богуславская. Книга историков кино Натальи Рябчиковой и Станислава Дединского рассказывает о ней, о ее коллегах и о «тайной истории» отечественного кинематографа. На основе материалов из архива киностудии «Мосфильм» и производственных документов в книге рассматривается создание таких картин Творческого объединения писателей и киноработников, как «Андрей Рублев», «До свидания, мальчики!», «Трамвай в другие города», «Доктор Вера», а также работа над неосуществленными постановками Владимира Алова и Александра Наумова, Михаила Калика, Юлия Карасика, над сценариями Виктории Токаревой и Фридриха Горенштейна. В книгу включено более 100 фотографий из студийного архива и личного архива Зои Богуславской, а также непоставленный сценарий Зои Богуславской «Пробивной парень» (1983).	Подробнее об издании Рябчикова Н., Дединский С. "Товарищ редактор. Зоя Богуславская и кино оттепели" Цена 1572 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Бренер А., Шурц Б. "Цирк Цирцеи" (, 2025) В новом малотиражном издании Александра Бренера и Барбары Шурц представлены лубки, в свойственной авторам манере сплетающие карнавальные, мифологические и эротические мотивы. Основной нарратив построен вокруг циркового представления с участием античной богини Цирцеи. Так Александр зовет нас на это событие: «Дамы и господа, добро пожаловать иногда в Цирк Цирцеи, который открыт завсегда! Рады вас видеть, балда и манда, лепота и мутота! Милости просим сюда и туда и кое-куда и ещё никуда! Цирк Цирцеи — он отнюдь не на дальней звезде и не в тёмной воде, а прямо вот здесь и вон там — везде, где дают по губам и идут по гробам! Цирк Цирцеи тут навсегда, как любая белиберда, — во все дни и года! Так что чувствуй себя как дома, человечья орда! Айда, мелюзга и брюзга! Айда, кальсоны и два сапога! Айда, две туфли и очулоченная нога! Айда, молодуха и баба-яга! Айда, гопота! Айда, скрюченная кочерга! Наш Цирк не какое-то там шапито иль кукушки гнездо, а подлинное кое-что, то да сё и, конечно, ничто! Цирк Цирцеи — он здесь и он там - повсюду, где ходит дурёха и хам, где скребёт ерунда, где сосёт хурда и мурда и грядёт пурга и беда! Заходи же к нам всяк, дурак и босяк, без стыда и суда - и гляди какая тут чехарда, какая бурда и мерзлота, какая дуда и езда, какая лапта и лепота, какая тщета и нагота, какая мечта и маета, какая срамота, суета, глухонемота и смехота! Айда, дамы и господа, айда!»	Подробнее об издании Бренер А., Шурц Б. "Цирк Цирцеи" Цена 750 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Бренер А., Кузьмин В. "Концлагерь для динозавров" (Напильник, 2025) Эта книга - современный эпос о современной мировой Империи. По её разбитым дорогам странствуют последние революционные герои, ищущие себе применение. Передвигаясь, они наблюдают разные участки Империи, носящие названия Швейцарии, Германии, Нидерландов, Франции... Но все мысли и желания героев устремлены в одно пространство, в один участок, в одну точку, где возможно самое главное и необходимое - восстание, которое положит конец Империи. Эта точка, конечно, Россия - великая революционная мачеха. Приключениям и открытиям революционных сирот-странников и посвящена эта эпическая трагикомедия. Как сказал когда-то Франц Кафка: "Моя жизнь состоит из ужасных несчастий, большинство которых никогда не произошло."	Подробнее об издании Бренер А., Кузьмин В. "Концлагерь для динозавров" Цена 825 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Абдеррезак Х. "Экс-центричная миграция. Европа и страны Магриба в кино, литературе и музыке Средиземноморья" (БиблиоРоссика, 2025) В этой книге рассматриваются представления о мигрантах в западном Средиземноморье, выраженные в кинематографе, литературных и музыкальных текстах. Хаким Абдеррезак показывает, как фильмы, романы и песни современных средиземноморских авторов противоречат материалам европейских СМИ и консервативному политическому дискурсу. Он предлагает новый взгляд на репортажи о трагедиях, связанных с мигрантами — таких, как массовая гибель беженцев в Средиземном море.	Подробнее об издании Абдеррезак Х. "Экс-центричная миграция. Европа и страны Магриба в кино, литературе и музыке Средиземноморья" Цена 1545 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Альфред Барр, Джери Эбботт "Русский дневник. 1927-1928" (Ад Маргинем Пресс, 2025) Зимой 1927–1928 года в Советском Союзе побывали двое молодых американских искусствоведов — Альфред Барр и Джери Эбботт. Вскоре по возвращении из поездки Барр стал директором новообразованного Музея современного искусства в Нью-Йорке, а Эбботт — его заместителем. Путешествуя по СССР, они вели дневники, где запечатлели культурную ситуацию накануне начала форсированного социалистического строительства и конца эпохи русского авангарда. Барр и Эбботт фиксировали свои впечатления от новинок театрального и кинематографического репертуара, осмотра музейных коллекций, национализованных новой властью, и встреч с крупными деятелями советской культуры: Сергеем Эйзенштейном и Всеволодом Мейерхольдом, Моисеем Гинзбургом и Сергеем Третьяковым, Александром Родченко и Варварой Степановой.	Подробнее об издании Альфред Барр, Джери Эбботт "Русский дневник. 1927-1928" Цена 800 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Хорошилова Ольга "Искусство в бокале" (Кучково поле, 2025) В книге представлен новый культурологический и энологический взгляд на произведения выдающихся художников. Подробно рассмотрены отношения всемирно известных мастеров с миром вина. Почти у каждого великого живописца сложились свои связи с ним. Кто-то вдохновлялся образами Вакха, как Караваджо. Кто-то превращал вино в символ искупления, как Ван Эйк. Иные, как Микеланджело, делали вина или, как да Винчи, изучали и выводили новые сорта винограда. Другие, подобно Пиросмани, забывались в вине и в забытьи создавали шедевры. В книге предложена авторская атрибуция вин, изображенных на известных картинах, а также показаны становление модных винных брендов XX века и совместные арт-проекты знаменитых художников, галерей и музеев с виноделами и винными компаниями. В основу книги легли малоизвестные, в том числе архивные материалы.	Подробнее об издании Хорошилова Ольга "Искусство в бокале" Цена 3119 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	"Расставаясь с жизнью: предания о верных вассалах из Ако в иллюстрациях Итиюсая Куниёси" (Галерея KASUGAI, 2025) Япония, начало XVIII века. 47 ронинов из Ако больше года вынашивают тайный план мести за своего господина. Усыпив бдительность врага, под покровом ночи они нападают на особняк высокопоставленного чиновника, чтобы исполнить вассальный долг. Бескрайняя верность самураев и дерзкое благородство, с которым воины отправились на смерть, взбудоражили сознание японцев в мирную эпоху Эдо (1603—1868). «Инцидент в Ако» надолго остался в народной памяти, превратившись в легенду и став одной из визитных карточек японской культуры. Перед вами первое наиболее полное научно-художественное издание, посвященное знаменитому японскому преданию о благородной мести: Альбомная часть собирает воедино две серии гравюр японского мастера Утагавы (Итиюсая) Куниёси (1798—1861): «Жизнеописания преданных и верных вассалов» и «Жизнеописания преданных и верных сердец» из коллекции галереи японского искусства KASUGAI. Гравюрные листы воспроизведены в нем на высочайшем уровне и с максимально достоверной цветопередачей. Первая серия гравюр уже известна русскоязычному читателю благодаря исследованию и переводу листов из собрания Государственного Эрмитажа, выполненных Михаилом Успенским в 1998 году. Однако вторая серия публикуется на русском языке впервые. Переводы скорописных текстов ее листов сделаны Федором Кубасовым специально для этого издания. Восемь оригинальных научных статей, написанных коллективом ведущих японистов, призваны проследить путь «сорока семи ронинов» от исторического события к легендарному сюжету, ставшему хрестоматийным в театре и кино, а также раскрыть читателю сложный культурный контекст: поведать о старояпонском укладе жизни, общественном устройстве и роли женщин в самурайском сословии, рассказать об архитектуре замков, дворцов и усадеб, оружии, коллекционных предметах и специфически японских представлениях о долге, любви, справедливости и смерти. «Расставаясь с жизнью...» – дебютный издательский проект галереи японского искусства KASUGAI, подготовленный при кураторской поддержке книжного магазина «Желтый двор». Над научными статьями в издании работали японисты Анна Голда, Анна Гусева, Ирина Мельникова, Александр Синицын, Надежда Трубникова, Елена Тягунова, Варвара Хомченкова и Василий Щепкин.	Подробнее об издании "Расставаясь с жизнью: предания о верных вассалах из Ако в иллюстрациях Итиюсая Куниёси" Цена 6100 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Пименов Юрий "Необыкновенность обыкновенного" (Книжный Клуб Книговек, 2023) Сборник, посвященный наследию замечательного советского и российского художника Юрия Ивановича Пименова. Многие его живописные работы, такие как «Даешь тяжелую индустрию», «Новая Москва» или «Свадьба на завтрашней улице», не нуждаются в представлении, поскольку широко известны. При этом Юрий Пименов не менее успешно работал и в графике, и в книжной иллюстрации, и в театре.	Подробнее об издании Пименов Юрий "Необыкновенность обыкновенного" Цена 1800 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Флюссер В. "О фотографии." (Ad Marginem, 2025) В эссе «О фотографии» видный немецкий теоретик медиа Вилем Флюссер (1920–1991) задается вопросом, возможна ли свобода человека в условиях информационного общества, в мире, где господствуют аппараты, а наши мысли, чувства, желания и действия роботизируются. Намерение фотографа оказывается вписанным в строго ограниченный коридор программы камеры — черного ящика, симулирующего мышление, — так человек и аппарат сливаются в единое целое. По мысли Флюссера, философия фотографии становится исходной точкой для любого размышления о современном и наступающем бытии человека; она призвана открыть пространство для свободы художника — свободы играть против аппарата. В настоящем издании эссе дополнено послесловием философа и культуролога Виталия Куренного.	Подробнее об издании Флюссер В. "О фотографии." Цена 533 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Владимир Кричевский "Странности в тираже" (Кучково поле, 2024) Новая книга российского графического дизайнера и искусствоведа Владимира Кричевского о "странностях" в тираже. Издание посвящено визуалистике, а странное в его различных ипостасях и графических формах даёт очень хороший повод для разговора на эту неисчерпаемую и всегда животрепещущую тему. Как говорит автор в предисловии - «С большой осторожностью выскажу следующее: если нет ничего странного, то и писать не о чем». Издание будет интересно дизайнерам и всем интересующимся оформлением книги.	Подробнее об издании Владимир Кричевский "Странности в тираже" Цена 1125 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Грасс Г. "Глупый август" (Альпина.Проза, 2025) Стихотворения и графика Гюнтера Грасса, собранные в этом издании, были созданы в Дании в конце лета 2006 года. Они представляют собой художественную реакцию Гюнтера Грасса на дискуссию, разгоревшуюся в СМИ вокруг публикации его мемуаров «Луковица памяти». Так, из разрозненных эмоций и впечатлений, появилась книга — арт-объект, где текст и иллюстрации образуют неразрывное целое.	Подробнее об издании Грасс Г. "Глупый август" Цена 1574 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Борис (Усов) Белокуров "Рисунки" (Выргород, 2025) В художественном альбоме представлены рисунки Бориса Усова (Белокурова) с 1988 по 1998 год, перемежаемые статьями деятелей искусств и друзей Бориса. Книга содержит несколько десятков графических работ лидера группы «Соломенные Еноты» Бориса Белокурова (Усова) — поэта, художника, писателя, журналиста, кинокритика. Кто-то назовёт стиль Бориса «примитивизмом» или «наивным искусством», знатоки конкретизируют: «Это ар-брют!», но немного ошибутся все, поскольку — при явной схожести с работами основоположников «искусства вне контекста культуры», при наличии вычурных форм и образов, а также беспорядочности (порой даже абстрактности и абсурдности) композиций — корни «Рисунков» уходят не столько в творчество душевнобольных, дададизм, футуризм или сюрреализм, сколько… в известные всем зарисовки на последних страницах школьных тетрадей. В детство вопреки, когда ребёнку приходится увязывать свои первые и, казалось бы, устоявшиеся очарования жизнью с отчаянием наступающего взрослого мира. Странные звери, странные люди, странные предметы, странные механизмы, странное всё — и при этом всё вполне узнаваемое и парадоксальным образом жизнеспособное, наполненное озорством, искренностью и чистотой. Знакомясь с картинами Бориса Белокурова, неискушённый зритель всегда проходит путь от недоумения до восторга. (Искушённый, впрочем, тоже, просто он выразит своё мнение, используя профессиональную терминологию.) И... это тоже ошибка. Смотреть картины Бориса лучше всего, как говорят японцы, ясным взором. И ясным же взором после заглядывать в себя.	Подробнее об издании Борис (Усов) Белокуров "Рисунки" Цена 2722 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Николас Вебер "Жизнь Ле Корбюзье" (Дело РАНХиГС, 2024) Изначально книга «Ле Корбюзье» Николаса Фокса Вебера задумывалась автором не только как биография, но и как настоящая архитектурная энциклопедия. В ней собраны факты о жизни и карьере Ле Корбюзье, а также его философские размышления о пространстве, дизайне и влиянии архитектуры на общество. Николас Фокс Вебер работал над книгой о Ле Корбюзье больше 10 лет. Столь длительный срок был обусловлен обширными исследованиями, включая изучение архивов, редких фотографий, личных документов, а также детальное погружение в работы и философию самого архитектора. Вебер стремился представить не только профессиональную сторону Ле Корбюзье, но и раскрыть его личные убеждения и идеи, что потребовало значительного времени на анализ и сбор материалов. Книга стала настоящим источником вдохновения для архитекторов и дизайнеров, желающих понять, как идеи Ле Корбюзье повлияли на современное архитектурное мышление. Вебер показывает, что творчество архитектора не ограничивается лишь зданиями, оно охватывает всё, что нас окружает, от мебели до urban planning.	Подробнее об издании Николас Вебер "Жизнь Ле Корбюзье" Цена 1708 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Владимир Шинкарев "Максим и Федор" (Азбука, 2025) Владимир Николаевич Шинкарев — петербургский художник и писатель, сооснователь творческой группы «Митьки», идеолог митьковского движения. «Максим и Федор» — одно из самых известных произведений самиздата 1970–1980-х годов, разошедшееся на цитаты, подобно «Двенадцати стульям» или «Операции Ы». Необычайная легкость, ироничность и вместе с тем подлинная глубина сделали этот текст всенародно любимым самыми разными поколениями. Максим и Федор — друзья, «полная противоположность», как любит подчеркивать сам Максим, стихийные философы («Максим часто говорил: „Одинаковое одинаковому рознь!“»). Не менее важными героями наряду с Максимом и Федором (и компанией) здесь становятся время и быт — очень узнаваемые детали позднесоветской повседневности вплетаются в универсальный макрокосм человеческой жизни. Максим и Федор, а также ученик их Петр — тоже универсальные герои — герои петербургского текста, который у Шинкарева лишен характерной зловещности, но сохранил магическое измерение. Они осваивают дзен-буддизм и, если верить слухам, совершают путешествие в Японию; они предпочитают вермуту портвейн и, преодолев все мыслимые и немыслимые трудности, наконец достигают Царского Села; они неспешно живут свою жизнь, находя прелесть в самых обыкновенных вещах, и это их свойство заражает и читателя. В настоящее издание включены основные литературные произведения Владимира Шинкарева: «Максим и Федор», «Папуас из Гондураса», «Домашний еж», «Всемирная литература» — эссе, сопровождающие картины о шестнадцати великих произведениях (от «Илиады» до «Преступления и наказания»), иллюстрации к текстам..	Подробнее об издании Владимир Шинкарев "Максим и Федор" Цена 869 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Лора Камминг "Раскат грома" (КоЛибри, 2025) Утром 12 октября 1654 года в городе Делфт раздался «раскат грома». Колоссальный взрыв на пороховом складе разрушил целый квартал, унеся сотни жизней и покалечив еще тысячи. Среди жертв был молодой ученик Рембрандта, автор знаменитого шедевра «Щегол», — Карел Фабрициус. Ему суждено пролежать под развалинами, среди дыма и удушающей пыли, рядом с собственным полотном, долгие шесть часов. Помощь пришла слишком поздно. Рассказывая о том, что предшествовало трагедии, о жизни Фабрициуса и его творчестве, писательница и арт-критик Лора Камминг переносит читателя в мир Нидерландов XVII века — мир, в котором жили и творили Рембрандт, Вермеер, Якоб ван Рёйсдал, Адриан Корте, Герард Терборх и многие другие выдающиеся живописцы. Золотой век голландской живописи тесно сплетается в ее повествовании с Шотландией XX столетия и современным Лондоном, а судьба талантливого дельфтского живописца — с судьбой художника Джеймса Камминга, отца автора. Искусно сочетая искусствоведение и мемуары, Камминг создает удивительную, трогательную и глубокую историю о сокрушительной силе искусства.	Подробнее об издании Лора Камминг "Раскат грома" Цена 1065 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Виктория Маркова "Итальянский натюрморт от Караваджо до Моранди" (Арт Волхонка, 2025) Это издание — первое в России монографическое исследование, посвященное итальянскому натюрморту от Караваджо до Моранди. Книга развенчивает многие стереотипы, в первую очередь убеждение, что приоритет в этом жанре исторически принадлежит странам Северной Европы — Голландии и Фландрии. Автор убедительно показывает своеобразие итальянского натюрморта в контексте проблематики искусства барокко, а затем и авангарда начала XX столетия. Книга стала результатом многолетней исследовательской работы Виктории Эммануиловны Марковой, главного научного сотрудника ГМИИ им. А. С. Пушкина, в том числе ее поездок по России с целью изучения и введения в научный оборот малоизвестных произведений итальянской живописи, хранящихся в музеях страны. Особую ценность изданию придает приложение, где воспроизводится около 250 произведений из музеев и частных собраний России и стран ближнего зарубежья. В большинстве своем они получили новое определение авторства, многие работы публикуются впервые.	Подробнее об издании Виктория Маркова "Итальянский натюрморт от Караваджо до Моранди" Цена 600 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Валерий Сировский "Некоторые статистические данные моей жизни. Сумасшедший поезд" (Арт Волхонка, 2022) Автор этой книги известен как переводчик-синхронист с многолетним стажем. Профессия сводила его с множеством знаменитостей в разных странах, но мини-истории Сировского привлекают не только этим. Блестящий рассказчик, человек-праздник,фонтанирующий воспоминаниями, которые поражают порой яркостью тонко подмеченных жизненных деталей, порой неудержимостью фантазии, переплетенной с реальностью, он умеет радоваться любым проявлениям действительности — от приключений звезд мирового кинематографа до простодушных диалогов пассажиров транссибирского экспресса. Все эти истории иллюстрируют рисунки автора.	Подробнее об издании Валерий Сировский "Некоторые статистические данные моей жизни. Сумасшедший поезд" Цена 1050 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	""Апокалипсис" Василия Кореня. 333-летие первого русского визуального Апокалипсиса" (Арт Волхонка, 2025) Василий Корень (1641-е–1711-е)- один из первых известных нам русских граверов по дереву. К 1678 году он фигурирует в переписных книгах московской Мещанской слободы с указанием: "промысел ево — листы печатает". В 1692–1696 годах Василий Корень отпечатал Библию в картинах, лубочную книгу, отчасти в традиции европейских "Библий бедных". Эта самая первая русская тиражная иллюстрированная Библия включает серию раскрашенных гравюр с короткими текстами на сюжеты из Книги Бытия и Апокалипсиса- то есть изображает Сотворение мира, а затем его гибель. Самобытность гравюр Кореня в некоторых исследованиях афористично описывалась формулой "уже не фреска, еще не лубок", поскольку в гравюрах ощущаются и элементы храмовой росписи, и эстетика рождавшегося в то время лубка. Гравюры создавались в преддверии 1699 года, когда ожидалось пришествие Антихриста, и 1712 года, когда ждали Конца света. Эти даты совпали с возвращением царя Петра из первого в отечественной истории заграничного путешествия российского монарха и началом его радикальных реформ, означавших конец всей прежней русской цивилизации. Единственный дошедший до нас экземпляр книги (36 листов) находится ныне в Российской национальной библиотеке в Санкт-Петербурге. Издание этого редчайшего артефакта XVII века, выдающегося памятника отечественного искусства, приурочено к 333-летию появления первых оттисков в 1692 году. В отдельном разделе дан старославянский перевод Откровения, до сих пор используемый православной церковью в литургии; в его тексте цветом выделены те фрагменты, которые проиллюстрировали создатели Библии Кореня.	Подробнее об издании ""Апокалипсис" Василия Кореня. 333-летие первого русского визуального Апокалипсиса" Цена 4500 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Франсуа Рабле "Забавные сны Пантагрюэля" (Издательство книжного магазина Циолковский, 2025) Вышедшая в свет спустя двенадцать лет после смерти Франсуа Рабле, эта поразительная книга, состоящая из сотни с небольшим неподписанных страннейших гравюр с весьма туманным предисловием первого издателя, поражает воображение. Диковинные, диковатые фигуры, горделиво шествующие по своим, непонятным даже для современников делам (попытки расшифровать отдельные гравюры описаны в данном издании) - сон ли это, бред, или мастерски зашифрованная насмешка величайшего сатирика, что-то ещё – неясно до сих пор. Очевидно одно – автор «Гаргантюа и Пантагрюэля», или же кто-то другой – нарисовали великолепный тренажёр для тренировки воображения. В книге, которую вы держите в руках, нами помещены две статьи, в которых исследователи данного вопроса разбирают позицию pro – за авторство Рабле, и contra – против такового. И та и другая позиция будут весьма любопытны русскому читателю, который впервые получил возможность увидеть в печатном виде эту легендарную книгу.	Подробнее об издании Франсуа Рабле "Забавные сны Пантагрюэля" Цена 590 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Плунгян Н. "Блуждающие звёзды. Советское еврейство в довоенном искусстве" (Кучково поле, 2021) Издание подготовлено к выставке «Блуждающие звезды: советское еврейство в довоенном искусстве». Проект является частью цикла выставок-исследований галереи «На Шаболовке» и рассказывает о том, как в изобразительном искусстве и художественной политике 1920–1940-х гг. складывался и менялся образ советского еврейства. Художники, представленные на выставке и в издании (Павел Зальцман, Александр Лабас, Меер Аксельрод, Роберт Фальк, Александр Тышлер, Соломон Никритин, Татьяна Купервассер, Лев Аронов, Марк Вайнштейн, Мендель Горшман, Соломон Юдовин и др.) искали собственную интонацию между авангардом времен «Культур-Лиги», национальным строительством 1930-х и камерной картиной 1940-х годов. Книга адресована как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующихся искусством XX века.	Подробнее об издании Плунгян Н. "Блуждающие звёзды. Советское еврейство в довоенном искусстве" Цена 1733 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	"Алексей Александрович Рыбников 1887 1949" (Кучково поле, 2025) Эта книга посвящена человеку исключительно многогранному, который оставил свой след в истории и как весьма неординарный художник; и как реставратор хрестоматийно известных произведений целого ряда живописцев; и как ученый теоретик и практик в области реставрации, автор и редактор нескольких книг, отдельные из которых неоднократно переиздавались; и как лектор, читавший авторские курсы во многих городах огромной страны; и как видный организатор музейного дела, лично спасший для современников и потомков многочисленные шедевры русского и зарубежного искусства и восстанавливавший интерьеры многих исторических зданий, признанных объектами культурного наследия общенационального значения.	Подробнее об издании "Алексей Александрович Рыбников 1887 1949" Цена 2526 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Мороз М. "Портрет с Ватрушкой: детям об импрессионизме" (Кучково поле, 2025) Вместе с художником Алексеем Исуповым и его французским бульдогом по кличке Ватрушка читатели этой книги познакомятся с удивительным направлением в живописи — импрессионизмом, узнают много нового о знаменитых художниках и их творениях и сами попробуют себя в роли живописцев. Творческие задания позволят немедленно применить полученные знания на практике, а яркие, жизнерадостные иллюстрации Александры Новоселовой помогут подружиться с героями книги и с удовольствием исследовать вместе с ними историю импрессионизма.	Подробнее об издании Мороз М. "Портрет с Ватрушкой: детям об импрессионизме" Цена 1554 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	"Во всём блеске. Хрусталь от формы до огранки" (Кучково поле, 2025) Каталог-альбом выставки "Во всём блеске. Хрусталь от формы до огранки" представляет знаковые образцы стекла и хрусталя XVIII–XXI веков из собрания Всероссийского музея декоративного искусства в сопровождении работ художников авангарда, оттепели и современности из частных коллекций. В восьми разделах книги, каждый из которых соответствует технике работы или свойству материала, публикуются авторские и тиражные предметы декоративно-прикладного искусства, живопись и графика, фотографии и артобъекты. Так прослеживается единая линия в развитии русского искусства — станкового, декоративного и тиражного — от классицизма до постмодерна, а произведения художников-стеклоделов — Веры Мухиной, Бориса Смирнова, Лейды Юрген — демонстрируются наряду с работами Александра Родченко, Юрия Пименова и Дмитрия Гутова. Альбом сопровождается текстами кураторов, экспертов и музейных специалистов.	Подробнее об издании "Во всём блеске. Хрусталь от формы до огранки" Цена 4200 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Екатерина Айгюн "Дом вдали от дома. Художники-эмигранты из Российской империи в Стамбуле" (Garage, 2025) Книга Екатерины Айгюн посвящена жизни и творчеству русскоязычных деятелей искусства, которые вынуждены были эмигрировать из Российской империи после Октябрьской революции и поселились в Константинополе. Автор изучает как художественные интересы эмигрантов — художников, скульпторов и фотографов, — так и их отношения с городом на Босфоре. Как деятели искусства адаптировались к эмиграции? Обеспечивали ли они себя с помощью творчества? Кем были их покровители и клиенты? Как они повлияли на Константинополь, и как он повлиял на них? Книга будет интересна изучающим искусство российской эмиграции, востоковедам, жителям Стамбула и желающим посетить этот город.	Подробнее об издании Екатерина Айгюн "Дом вдали от дома. Художники-эмигранты из Российской империи в Стамбуле" Цена 1155 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Николай Тарабукин "Смысл иконы" (Александрия, 2025) Сборник работ выдающегося русского искусствоведа ХХ века Н.М. Тарабукина (1889–1956) посвящен осмыслению иконы как особого принципа постижения мира. Эта книга дает пример «синтетического» восприятия иконописи, церковной архитектуры и музыки, объединяющего разные методы богословия, искусствознания и философии, с помощью которых автор раскрывает мировоззренческую полноту религиозного творчества. «Термин “содержание”… не применим к иконе. “Содержание” есть нечто, заключенное внутри произведения и раскрываемое через форму. Художественное произведение этим содержанием исчерпывается. В раскрытии этого содержания — смысл художественного произведения и задача эстетики. Смысл иконы больше ее содержания в обычном словопонимании».	Подробнее об издании Николай Тарабукин "Смысл иконы" Цена 840 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Хокусай Кацусика "Виды на гору Фудзи. Альбом старинных иллюстраций" (АСТ, 2024) Серия эстампов "36 видов Фудзи", впервые изданная в 1831–1832 годах, стала визитной карточкой ее автора, Кацусики Хокусая (1760—1849) и до сих пор остается одним из символов японской культуры эпохи Эдо. Родоначальник пейзажного жанра в японской ксилографии, объединивший изобразительные традиции Японии, Китая и некоторых стран Европы, Хокусай оказал заметное влияние на европейскую живопись и декоративное искусство. Очередное издание в серии "Пинакотека Антропос" публикует шедевр Хокусая в формате, предназначенном для художников и дизайнеров, профессионалов и любителей. Отрывные листы с репродукциями удобно копировать и использовать как элемент декора в интерьере, а блок контурных копий можно самостоятельно раскрасить.	Подробнее об издании Хокусай Кацусика "Виды на гору Фудзи. Альбом старинных иллюстраций" Цена 1044 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Торнтон С. "Семь Дней в Искусстве" (Бомбора, 2021) Рынок искусства переживает бум, — заявляет Сара Торнтон, автор этой книги о закулисном мире современного искусства. Посещаемость музеев растет. Художниками называют себя больше людей, чем когда-либо. Современное искусство стало массовым развлечением, предметом роскоши, должностной инструкцией и, для некоторых, своего рода альтернативной религией. Эта легкая, юмористическая и информативная книга вряд ли научит вас понимать искусство, но перенесет вас через его вихрь и подарит массу впечатлений, порой возмутительных, а иногда крайне забавных. Сара Торнтон — умный и сообразительный гид, тонко чувствующая ту динамичную силу, которая оживляет каждую из этих взаимосвязанных сред. Она откровенно смотрит на сцену современного искусства, умело пользуясь своим журналистским опытом из BBC TV, The Economist, The New Yorker и ArtForum.	Подробнее об издании Торнтон С. "Семь Дней в Искусстве" Цена 816 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Лиза Светлова "О чем молчит фотография: как современные постмортемы помогают жить" (Эксмо, 2024) Что вы представляете, когда слышите «посмертная фотография»? Пугающие снимки наряженных мертвецов из Викторианской эпохи? Или случайно найденные карточки с деревенских похорон? Каждый из нас сталкивался с этим явлением, часто задаваясь вопросом: а зачем вообще это нужно? Автор этой книги Лиза Светлова рассказывает не только об истории посмертной фотографии, но и о ее настоящем, объясняет, как через подобные практики мы учимся не бояться смерти, а принимать ее и смиряться с утратой близких людей.	Подробнее об издании Лиза Светлова "О чем молчит фотография: как современные постмортемы помогают жить" Цена 619 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Сергей Уваров "Михаил Матюшин. Баяч будущего" (Европейский университет в Санкт-Петербурге, 2024) Он создал первую футуристическую оперу «Победа над Солнцем» и изобрел конструктивистскую скрипку; он превращал корни деревьев в скульптуры и учил писать пейзаж, сидя к нему спиной; наконец, он искал «ключ» от метафизического четвертого измерения, где пространство и время сливаются воедино. Всё это — о Михаиле Матюшине: композиторе, художнике, скрипаче, одном из лидеров русского авангарда. Несмотря на значимость его достижений, после смерти он был надолго забыт, и по сей день имя Матюшина звучит куда реже, чем имена его соратников и друзей — Казимира Малевича, Велимира Хлебникова, Павла Филонова... Большая часть наследия Михаила Васильевича и вовсе выпала из поля зрения публики и исследователей. Эта книга — первая попытка осмыслить его творчество во всей полноте и жанровом многообразии. В ней впервые публикуется целый ряд рисунков и акварелей из архива Матюшина, а также ранее неизвестные нотные рукописи и документы, в том числе обнаруженные автором фрагменты партитуры «Победы над Солнцем».	Подробнее об издании Сергей Уваров "Михаил Матюшин. Баяч будущего" Цена 810 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Найман А. "Братья Коэн. Иллюстрированная биография. От Просто кровь до Да здравствует Цезарь!" (Бомбора, 2020) Итан и Джоэл Коэны — интеллектуалы и нонконформисты, с легкостью покорившие Голливуд. Каждый из них обладает концептуальным умом и умением находить удивительные средства реализации задуманного на экране. Каждый их совместный фильм — событие, каждый герой становится культовым. Как они пришли в кинематограф? Почему снимают фильмы вместе? Какое распределение ролей в этом оскароносном дуэте? Действительно ли главной темой кинематографа братьев Коэн является страх перемен? На этот вопрос сходу не ответят даже они. Но автор этой книги все же даст вам ответ. Эта книга — уникальная хроника творческой жизни режиссеров, рассказывающая, как снимались их гениальные фильмы — "Фарго", "Большой Лебовски", "Старикам здесь не место" и другие. Помимо истории создания фильмов внутри содержится много архивного материала со съемок, комментарии режиссеров и забавные истории от актеров и съемочной группы. Отличный подарок для всех поклонников Коэнов и ценителей хорошего кино!	Подробнее об издании Найман А. "Братья Коэн. Иллюстрированная биография. От Просто кровь до Да здравствует Цезарь!" Цена 4005 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Джон-Пол Стонард "Творение. История искусства с самого начала" (Ad Marginem, 2024) Пятьдесят тысяч лет назад на острове в Индонезии первобытный человек взял красную охру, чтобы нарисовать свинью на стене пещеры. Примерно в это же время на территории современной Европы другой человек достал кусок угля из костра и набросал четырех скачущих лошадей. В сознании Homo sapiens словно включился свет. И этот свет, заставляющий человека фиксировать образ наблюдаемого им мира, помог нашему виду лучше его понять и начать процветать. Книга Джона-Пола Стонарда — панорамная история искусств и сравнительное антропологическое исследование того, что значит творчество в разных культурах. Автор прослеживает разнообразие изменений художественных форм на протяжении веков. «Творение» рассказывает о ключевых произведениях искусства: от наскальных рисунков эпохи палеолита до современного концептуального искусства. Это история связей. Стонард показывает, что великие западные художники и их коллеги в других частях мира были движимы одними и теми же силами. Но прежде всего это книга о том, что занятие творчеством — это «часть того, что значит быть человеком».	Подробнее об издании Джон-Пол Стонард "Творение. История искусства с самого начала" Цена 1933 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Макконен С. "Калевала. Графический роман" (Городец, 2025) Знаменитый эпос «Калевала», вдохновивший Дж. Р. Р. Толкина на создание «Властелина колец», переосмыслен современным финским художником Сами Макконеном в формате графического романа. С помощью изобразительных средств автор рассказывает истории о героях народной поэзии и мифологии, ищущих любовь, богатство и магию в далеких землях древнего Севера. Созданный художником мир Калевалы лиричен, суров и совершенно уникален. Сами Макконен — известный финский художник-комиксист. Учился в Академии художеств в Тарту, построил успешную карьеру в США. Рисовал для американской комикс-серии Hatter M., вошедшей в список бестселлеров NY Times. Автор комикса по компьютерной игре Ryse: Sword of Damocles (Microsoft/IDW) и интернет-комикса Clive Barker's Hellraiser: The Dark Watch. Обладатель финской премии Sarjis за лучший комикс в жанре фэнтези, номинант американской премии Ghostly.	Подробнее об издании Макконен С. "Калевала. Графический роман" Цена 3825 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Янссон Т. "Муми-тролли. Полное собрание комиксов в 5 томах. Том 2" (Zangavar, 2015) Во втором томе «Муми-троллей» Туве Янссон из Полного собрания комиксов вы прочтете четыре новые истории: о ревности среди сугробов и льдин, таинственной домработнице, о том, как построить дом из подручных средств и о начале новой жизни! По обычаю своих предков, Муми-тролли попытаются впасть в спячку, но внезапно накатившая бессонница обернется зимней спартакиадой и соревнованиями с г-ном Бриском, одержимым любителем зимних видов спорта. Переменчивая и влюбчивая Мюмла сойдется в захватывающей борьбе за сердце бодрого спортсмена с фрекен Снорк. Муми-тролли познакомятся со своей новой соседкой — Филифьонкой, а также научат депрессивную горничную Миcабель мыть посуду. Мюмла-мама вонзникнет на пороге дома муми-троллей с выводком из 17 детей, включая Малышку Мю. И наконец, на сцене появится Учитель и разъяснит муми-троллям, что они, вопреки их мнению, несчастны, и единственный выход из ситуации — высвободиться от оков привычек и вернуться к природе! Но приобретенная свобода выйдет неугомонной семейке боком… Послесловие ко второй книге Полного собрания комиксов Туве Янссон написал классик детской литературы, замечательный писатель Григорий Остер.	Подробнее об издании Янссон Т. "Муми-тролли. Полное собрание комиксов в 5 томах. Том 2" Цена 2195 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	""Кунстизмы" Ханса Арпа и Эль Лисицкого: комментированное издание" (Европейский университет в Санкт-Петербурге, 2025) В 1924 году Ханс Арп и Лазарь Лисицкий, находясь в Швейцарии, задумали издание, отражаю- щее новейшие достижения современного европейского искусства. Это итог военного десятилетия, «смотр всех войск», как называл его Лисицкий. Художники чувствуют наступление новой исторической эпохи и стараются зафиксировать достижения своего круга, выступая в качестве историографов искусства, которое в тот момент является насколько прогрессивным, настолько и непонятным широкой аудитории. Арп и Лисицкий отобрали 16 «измов» (художественных направлений): 67 произведений 57 художников, созданных с 1914 по 1924 год. Каждый «изм» коротко описан. В настоящей книге представлено факсимильное издание Die Kunstismen = Les Ismes de L’Art = The Isms of Art: 1924–1914 (hrsg. von El Lissitzky, Hans Arp. — Erlenbach-Zurich; Munchen; Leipzig: Eugen Rentsch Verlag, 1925), сопровожденное атрибуцией работ, а также примечаниями о дальнейшей судьбе этих произведений. Для русского издания было выбрано название «Кунстизмы» — отражающее как немецкий характер книги, так и появление нового понятия. Научное издание сопровождает вступительная статья, комментарии и приложения.	Подробнее об издании ""Кунстизмы" Ханса Арпа и Эль Лисицкого: комментированное издание" Цена 1275 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Нохлин Л. "Изобрести современность. Эссе об актуальном искусстве" (Ad Marginem, 2024) «Изобрести современность» — сборник статей историка искусств, почетного профессора Нью-Йоркского университета Линды Нохлин, в который вошли ее знаковые тексты. Героев этих эссе — художников и критиков (Гюстава Курбе, Огюста Ренуара, Камиля Писсарро, Эдуарда Мане, Роберта Гобера, Френсиса Бэкона, Энди Уорхола, Мейера Шапиро и др.) — объединяет под одной обложкой подход к модернизму, которого придерживается Нохлин. Это не универсальный нарратив, воплотившийся в определенных формах, а — по формуле Шарля Бодлера — способность художника быть современным, то есть находиться в своем времени. Каждый раздел книги затрагивает определенный социокультурный аспект и мотив, звучащий во многих работах исследовательницы: политическая революция как утопическая возможность, телесность, идеология расы и колониализм, субъективизм в искусстве.	Подробнее об издании Нохлин Л. "Изобрести современность. Эссе об актуальном искусстве" Цена 1800 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Коломнин П. "Краткие сведения по типографскому делу" (Студия Артемия Лебедева, 2008) Книга Петра Коломнина, вышедшая в самом конце XIX века, до сих пор остается практически единственным примером оригинального русского издания, полностью посвященного набору, верстке и типографике. О самом авторе ничего не известно, даже как он выглядел (на суперобложке портрет Гутенберга). Значительная часть книги посвящена ручному набору, тем не менее издание от начала и до конца можно рекомендовать в качестве справочного и познавательного чтения любому современному дизайнеру, шрифтовику, типографу и редактору.	Подробнее об издании Коломнин П. "Краткие сведения по типографскому делу" Цена 1197 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Боуэy Д., Левин М., Кэй Ш. "Галерея в расширенном поле" (Ad Marginem, 2024) Проект «Галерея в расширенном поле» исследует границы того, что может считаться художественной галерей, демонстрируя различные пространства из таких как Россия, Америка и Великобритания. Данное издание представляет собой серию интервью с основателями галерей, проведенных студентами Британской высшей школы искусства и дизайна и Московской школы современного искусства, а также документацию с выставки, состоявшейся в 2021 году. «Галерея в расширенном поле» — это инициатива кураторского проекта blip blip blip, поддержанная выставочной площадкой U Contemporary и Universal University.	Подробнее об издании Боуэy Д., Левин М., Кэй Ш. "Галерея в расширенном поле" Цена 800 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

Пред. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 След.

ИЗДАТЕЛЬСТВА