Книжный магазин Циолковский

КНИГИ

Пред. 1 След.

	Бертольт Брехт "О реализме" (V-A-C Press, 2024) «О реализме» — сборник эссе разных лет, часть из которых публикуется на русском языке впервые. Размышления о «максимах» реализма красной нитью проходят через всю биографию Брехта, для которого реалистичность художественного произведения зависит не от «формальных директив», но от степени правдивости отражения общественного устройства. По мнению Бертольта Брехта, создавать реалистическое искусство — значит вскрывать первопричины изображаемых процессов и говорить правду, проникая в суть «крупномасштабных явлений эпохи». «О реализме» включает эссе и статьи о границах правдоподобия в театре, возможностях реалистического метода и его художественном потенциале. Показательно, что сами тексты Брехта становятся примером реалистического подхода, который до сих пор остается актуальным. В послесловии искусствовед и историк театра Владимир Колязин рассматривает влияние теоретического метода Бертольта Брехта на российскую театральную культуру, а также определяет суть реалистического подхода в пределах творческого и исследовательского пути самого автора.	Подробнее об издании Бертольт Брехт "О реализме" Цена 270 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	"VAC Sreda 1: Грань" (V-A-C Press, 2023) «V–A–C Sreda 1: Грань» — это 12 бесед, в которых авторы онлайн-журнала и художники «Сводов» обсуждают предложенные темы и обнаруживают в них новые неочевидные смыслы. Архитектура и урбанистика, личные воспоминания и коллективная память, праздничные застолья и поминальные трапезы, музыка и саунд-арт, видеоигры и театр, традиционное и современное — все это и создает ту среду, в которой мы живем. Все тексты подготовлены специально для сборника и останутся только на бумаге, подобно тому, как материалы V–A–C Sreda существуют лишь в цифровом пространстве и ограниченное количество времени. Важной частью проекта является буклет «Своды: А2» — печатное издание Центра художественного производства «Своды», каждый выпуск которого посвящен одной из его мастерских. На этот раз в нем представлены иллюстрации художников Славы Нестерова и Кристины Пашковой: они сопровождают и дополняют тексты из сборника «V–A–C Sreda 1: Грань».	Подробнее об издании "VAC Sreda 1: Грань" Цена 345 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Толмачев М. "Цвета Белого моря" (V-A-C press, 2023) В книге «Цвета Белого моря» Михаил Толмачев исследует три альбома с фотоснимками из Соловецкого лагеря особого назначения, на которых запечатлена лагерная жизнь 1920–1930-х годов. Первый из этих альбомов был подарен политическому деятелю Сергею Кирову, второй — писателю Максиму Горькому, а третий — «безымянный» — передан из семейного архива в московский Музей истории ГУЛАГа. Толмачев рассматривает Соловецкие альбомы как три разные истории, пусть и рассказанные с помощью иногда повторяющихся снимков. Он обращается к исследованию историка фотографии Марты Лэнгфорд о связи семейных фотоальбомов с жанром устного повествования и применяет ее идеи к фотографиям Соловецкого лагеря. Если семейные альбомы фиксируют ключевые моменты жизни и создают ее «идеальный» портрет, то коллекции фотографий с Соловецких островов схожим образом нормализуют принудительный труд и лагерный быт. В попытке освободить альбомы от заложенных в них линейных нарративов, Михаил Толмачев совместно с дизайнером Беньямином Бухеггером визуально перерабатывает их. В «Цветах Белого моря» снимки расположены в казалось бы хаотичном порядке, который на самом деле подчинен четкой внутренней логике и обусловлен тонкостями размещения изображений на типографских листах. Кроме того, фотографиям из каждого альбома соответствует тот или иной цвет по модели CMYK, применяющейся для печати цветных изображений. В результате некоторые сюжеты проступают более четко, в то время как другие становятся едва различимыми, вскрывая и подвергая критике механику конструирования нарративов. В книгу также вошли тексты Михаила Толмачева «Цвета Белого моря», Беньямина Бухеггера «Искупленная ночь (Количество страниц удваивается с каждым сгибом)» и Музея истории ГУЛАГа «Соловецкие альбомы». Издание на русском и английском языках.	Подробнее об издании Толмачев М. "Цвета Белого моря" Цена 1922 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Арасс Д. "Рассказы о живописи" (V-A-C Press, 2023) «Рассказы о живописи» — своего рода автопортрет из 25 картин: под самый конец жизни Даниэль Арасс прочел цикл лекций на радио France Culture, где в предельно доступной форме подвел итог своему методу и своим размышлениям. Для Арасса история искусства — не только научная дисциплина, но и предмет горячего восхищения и напряженных переживаний. Перед любым произведением, будь то «Мона Лиза» или работа малоизвестного маньериста, он оказывается в положении непредвзятого, но чрезвычайно внимательного зрителя, способного вступить в диалог с художником и из любой детали сделать вывод об авторской картине мира. Для самого Арасса эти лекции стали противоборством и с близкой смертью, и с самой идеей «отмеренного срока».	Подробнее об издании Арасс Д. "Рассказы о живописи" Цена 599 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Борис Арватов "Собрание сочинений в четырех томах" (V-A-C Press, 2023) Собрание сочинений одного из главных теоретиков производственного искусства эпохи русского авангарда В четырехтомное собрание сочинений Бориса Арватова (1986–1940) вошли практически все его тексты, написанные с 1923 по 1931 год. Радикальная идея Арватова заключалась в понимании искусства как практического инструмента, с помощью которого художник должен организовывать быт и производство, а не изображать их. Стремясь порвать с традицией буржуазного искусства, основанной на уходе от действительности, Арватов заявлял: художник — не избранный пророк, рисующий натюрморты, портреты или пейзажи, а «квалифицированный» инженер-ремесленник, который трудится в мастерской и помогает решать задачи, стоящие перед обществом. В первый том вошли сборники статей Бориса Арватова «Искусство и классы» (1923 г.) и «Об агит- и проз-искусстве» (1930 г.); во второй — книга «Искусство и производство» (1926 г.) и сборник «Социологическая поэтика» с текстами 1923–1927 годов. Третий том включает исследования, посвященные художнику Натану Альтману (1924 г.) и поэту Владимиру Маяковскому (1931 г.); в четвертом томе представлены прижизненные публикации Арватова, собранные по различным периодическим изданиям, а также архивные материалы, среди которых особый интерес представляют письма Бориса Арватова, а также его отца, Игнатия Арватова, проливающие свет на последние годы жизни критика. Борис Арватов (1896–1940) — искусствовед, художественный и литературный критик, теоретик производственного искусства и один из основателей творческого объединения ЛЕФ.	Подробнее об издании Борис Арватов "Собрание сочинений в четырех томах" Цена 1844 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Драгунский В. "Денискины рассказы" (V-A-C Press, 2023) В эту книгу вошли три рассказа, которые специально выбрала художник Ольга Чернышева: «Он живой и светится...», «Что я люблю...», «...И чего не люблю». Из них мы можем узнать об увлечениях и характере Дениски, о том, что вызывает у героя самые яркие переживания, и даже о том, что оказалось для него лучше любого самосвала на свете. Эти истории немного отличаются от других рассказов Драгунского — в них нет захватывающих приключений, зато есть легкость, множество эмоций и ощущений, и именно в этом они схожи с искусством Ольги Чернышевой. Сказочная серия — долгосрочный проект V–A–C Press в рамках детской издательской программы. Книги для нее оформляют не профессиональные иллюстраторы, а художники-визионеры — важные участники современных культурных процессов. В основе проекта лежит попытка возродить традицию советской иллюстрации, представители которой не только занимались книгами для детей, но и играли ключевую роль в становлении искусства своего времени.	Подробнее об издании Драгунский В. "Денискины рассказы" Цена 1076 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	"IK-00. The Spaces of Confinement" (V-A-C Press, 2015) Изучение идеологической, структурной и архитектурной эволюции тюрем, психиатрических лечебниц и подобным им учреждений показывает, каким образом с течением времени изменяется диалог между насилием и сопротивлением. Книга IK-00. The Spaces of Confinement («ИК-00. Места заключения») издана как каталог одноименного художественного проекта, который фонд V–A–C представил на XIV Международной архитектурной биеннале в Венеции. Его организаторы и участники пытались понять, как создается место изоляции, как смотреть на него с позиции очевидца и как его можно визуализировать. В книге собраны высказывания шестнадцати художников о пространстве заключения и о тактиках его репрезентации.	Подробнее об издании "IK-00. The Spaces of Confinement" Цена 1000 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Бабенко В. "Призраки со всех сторон. Необыкновенная русская фантастическая проза XIX века" (V-A-C press, 2023) Книга «Призраки со всех сторон» является продолжением ранее вышедшего сборника «Сказки мятежей и трюфлей» и включает в себя произведения русской фантастической прозы XIX века. Как и прежде в «Сказках...», так и в «Призраках...» писатель и переводчик Виталий Тимофеевич Бабенко объединяет сочинения разных жанров, выстраивая их в хронологическом порядке, чтобы познакомить читателей с панорамой русской фантастики.	Подробнее об издании Бабенко В. "Призраки со всех сторон. Необыкновенная русская фантастическая проза XIX века" Цена 752 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Гаятри Чакраворти Спивак "Могут ли угнетенные говорить?" (V-A-C Press, 2022) Спивак впервые заслужила академическую репутацию благодаря английскому переводу «Грамматологии» французского философа Жака Деррида. Эта работа, а также феминизм и марксизм, оказали сильное влияние на «Могут ли угнетенные говорить?» («Can a Subaltern Speak?»). В этой работе, ставшей классикой как постколониальной, так и феминистской теории, показывает, что индийские женщины являются «низшим классом» с экономической и расовой точек зрения, и демонстрирует, что помещение женщин внутрь изобретенной мужчинами «национальной традиции» (основы идеологии национальной независимости и создания независимого государства) означает, по сути дела, лишение их собственного голоса, права (публичной) речи и возможности участия во власти. Анализируя колониальные системы, автор приходит к выводу, что в подобных условиях происходит непрерывное конструирование угнетенного. При этом, проблема «женщины» оказывается наиболее острой. Задаваясь в очередной раз вопросом «могут ли угнетенные говорить» (так, чтобы быть услышанными) автор старается показать насколько высоки требования к тому, что и как должно быть «сказано». Если же угнетенная заговорит, каким языком будет она пользоваться?	Подробнее об издании Гаятри Чакраворти Спивак "Могут ли угнетенные говорить?" Цена 459 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Чернышевский Н. "Эстетические отношения искусства к действительности" (V-A-C Press, 2022) В своей диссертации «Эстетические отношения искусства к действительности», которую Чернышевский защитил в 1855 году, он оспаривает эстетику немецкого романтизма и предлагает «различать то, что чувствуется на самом деле, от того, что только говорится». Публицист не только сталкивает идеал с жизнью, но и противопоставляет бесплотность означаемого («идеала, который существует в воображении художника») материальности означающего (самой действительности). Поэт и филолог Павел Арсеньев, написавший предисловие и послесловие к новому изданию «Эстетических отношений…», утверждает, что Чернышевского можно назвать первым русскоязычным медиакритиком, и подключает новейший критический аппарат, доказывая непреходящую актуальность текста, оставшегося практически незамеченным при жизни автора. В частности, в своей диссертации Чернышевский обращается к теории воспроизведения в искусстве на примере техники гравюры и дагеротипии. По его словам, «теория воспроизведения, если заслужит внимание, возбудит сильные выходки со стороны приверженцев теории творчества. Будут говорить, что она ведет к дагеротипичной копировке действительности». Позднее философ Вальтер Беньямин назовет дагеротип поворотным пунктом в истории искусства. В послесловии Арсеньев перекидывает мост от «Эстетических отношений искусства к действительности» к самому известному сочинению Чернышевского — роману «Что делать?», существенно повлиявшему на развитие российской критической и политической мысли, в том числе на редакцию журнала «Современник» и близких к ней передвижников, а также на тезисы Ленина, Плеханова, теоретика производственного искусства Бориса Арватова и на литературу позитивизма в целом.	Подробнее об издании Чернышевский Н. "Эстетические отношения искусства к действительности" Цена 998 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Владислав Софронов "Положение мертвых. Ревизионистская история "русского космизма"" (V-A-C Press, 2022) В книге «Положение мертвых» Владислав Софронов разбирает парадоксальную на первый взгляд идею — воскрешение прошлых поколений. Мысль о телесном воскрешении с помощью научного метода впервые громко была озвучена космистом Николаем Федоровым в труде «Философия общего дела». Но он — не единственный источник для Софронова. Не менее важными для развития этических предпосылок этой идеи являются тексты Вальтера Беньямина и его «активистское» понимание прошлого, согласно которому возможно если не буквальное возрождение предков, то «взлом» и изменение истории. Последние главы книги «Положение мертвых» посвящены теории «овладения временем» Валериана Муравьева и философии Эвальда Ильенкова. Каждый из них видел «всеобщее воскресительное дело» не с религиозно-мистической точки зрения, а в перспективе реальной научной задачи человечества. Вечную надежду о победе над смертью принято относить к мифическому мировоззрению, и вопрос, можно ли усмотреть в ней рациональное зерно и включить в материалистическую картину, становится для автора одним из центральных.	Подробнее об издании Владислав Софронов "Положение мертвых. Ревизионистская история "русского космизма"" Цена 732 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Кэрролл Л. "Приключения Алисы в Стране чудес" (V-A-C Press, 2020) «Приключения Алисы в Стране чудес» — одна из самых популярных книг в мире и одна из самых важных для Павла Пепперштейна. Он перечитывал ее бессчетное количество раз и практически выучил наизусть. Эта сказка и этот художник — идеальная пара. Это третье издание V–A–C Press в сказочной серии для детей, в которой книги оформляют современные российские художники. Проект обращается к традиции советской иллюстрации, представители которой не только занимались книгами для детей, но и играли ключевую роль в художественном процессе своего времени.	Подробнее об издании Кэрролл Л. "Приключения Алисы в Стране чудес" Цена 1457 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Мари-Жозе Мондзен "Образ, икона, экономия: византийские истоки современного воображаемого" (V-A-C Press, 2022) Французский историк искусства и философ Мари-Жозе Мондзен рассматривает особенности иконоборческого кризиса VIII–IX веков и прослеживает связь между византийской иконой и ролью изображения в современном мире. Ключом к пониманию силы и воздействия образов становятся раннехристианские тексты отцов Церкви. Размышления о месте иконы в религиозной и политической жизни Византии приводят Мондзен к оригинальной концепции, в которой абстрактная живопись XX века восходит к иконописи, господство церкви приравнивается к власти современных СМИ, а техника фотографии выступает наглядным подтверждением христианской концепции. Мари-Жозе Мондзен (р. 1942) — французский философ и историк искусства, специалист по византийской культуре и теории образа. Директор Национального центра научных исследований (CNRS) в Париже.	Подробнее об издании Мари-Жозе Мондзен "Образ, икона, экономия: византийские истоки современного воображаемого" Цена 790 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Тейшейра М. Р "Выставка как средство самовыражения: Харальд Зееман. "Дедушка: такой же первооткрыватель, как и мы" (1974)" (V-A-C Press, 2022) В монографии «Выставка как средство самовыражения» Мариана Рокетт Тейшейра исследует новаторские практики швейцарского куратора Харальда Зеемана на примере выставки «Дедушка: такой же первооткрыватель, как и мы» 1974 года, которая стала своего рода кульминацией целого ряда его экспериментов с выставкой как выразительным средством и точкой отсчета для многих других. Исследовательница выстраивает связи между этой небольшой работой Зеемана и его программными проектами «Агентство духовного гастарбайтерства» и «Музей одержимостей».	Подробнее об издании Тейшейра М. Р "Выставка как средство самовыражения: Харальд Зееман. "Дедушка: такой же первооткрыватель, как и мы" (1974)" Цена 603 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Александра Коллонтай "Хочу быть свободной" (V-A-C Press, 2022) Наследие Александры Коллонтай как пространство для современных гендерных исследований. В книге «Хочу быть свободной» собраны письма, статьи и отрывки из воспоминаний Александры Коллонтай. Ее идеи и политические практики затрагивают темы осмысления заботы как социального феномена, пересмотра отношений между полами, образа «новой женщины», политической значимости «личной» сферы. Издание сборника приурочено к 150-летию Александры Михайловны. Предисловие специально для него написали Саша Талавер, исследовательница советской гендерной политики, докторантка Центрально-Европейского университета (Вена), и Мария Нестеренко, исследовательница, филолог.	Подробнее об издании Александра Коллонтай "Хочу быть свободной" Цена 848 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Александра Новоженова "Коробка с карандашами. Тексты, рисунки, дизайн" (V-A-C Press, 2021) «Собрание сочинений Александры Новоженовой (1982–2019) — историка и теоретика искусства, художественного критика. В своих работах Новоженова обращалась к истории искусства от XIX века до современности, она исследовала множество тем, развивая институт критики и предлагая особый взгляд на социологию искусства. Собрание устроено по принципу «папки» и состоит из набора небольших книг, тексты в которых разделены на условные тематические блоки: «Реализм(ы)», «Об энергии и ошибке», «Ангажированное искусство и уличная мобилизация», «О фотографии», «Медиа искусства», «Коллективное и художественное производство», «О верности и предательстве», «Институциональная меланхолия». Также в собрание вошли дизайнерские и художественные работы, ранее не публиковавшиеся.	Подробнее об издании Александра Новоженова "Коробка с карандашами. Тексты, рисунки, дизайн" Цена 2761 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	"Геометрия настоящего" (V-A-C Press, 2021) Эта книга — каталог и сборник текстов фестиваля «Геометрия настоящего», проходившего в Москве 20-27 февраля 2017 года в будущем доме V—A—C. «Геометрия настоящего» объединила более семидесяти художников, исследователей, писателей, критиков и кураторов со всего мира вокруг феномена звука как предмета и выразительного средства, спровоцировав столкновение различных идей и методов. Программа фестиваля включала в себя инсталляции, визуальные работы, перформансы, концерты, лекции и семинары. В книге представлены: тексты кураторов и исследователей, фотодокументация инсталляций с описаниями, архивные материалы и фотографии здания ГЭС-2 во время стройки, снятые Сергеем Сапожниковым, а также кадры музыкальной программы фестиваля.	Подробнее об издании "Геометрия настоящего" Цена 1350 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Андерсен Х.-К. "Новый наряд короля (илл. Т.Аветисяна)" (V-A-C Press, 2021) "Новый наряд короля" Ханса Кристиана Андерсона - одна из самых знаменитых сказок в мире. Она о том, как сложно порой бывает понять, что на самом деле есть и чего нет, а еще о том, какими причудливыми бывают отношения людей с красивой одеждой и друг с другом. Поэтому неудивительно, что проиллюстрировать эту книжку вызвался Тигран Аветисян, модный дизайнер, который создал много одежды, подчас не менее впечатляющей, чем в "Новом наряде короля". Но самое главное и в сказке Андерсена, и в работе Тиграна - безграничная сиа воображения, благодаря которой любой может изобретать самые разные наряды - да и вообще все, что угодно!	Подробнее об издании Андерсен Х.-К. "Новый наряд короля (илл. Т.Аветисяна)" Цена 724 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Годфри М. "Художник как историк" (V-A-C Press, 2021) В совместной серии издательства V–A–C Press и Artguide Editions вышла книга Марка Годфри «Художник как историк». В своем эссе старший куратор галереи Тейт Модерн обращается к творчеству режиссера и художника Мэттью Бакингема. На примере его работ Годфри показывает, каким образом исторические нарративы формируются в современной художественной практике: через документальную фотографию, фильмы и работу с архивами.	Подробнее об издании Годфри М. "Художник как историк" Цена 290 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Джерико Браун "Дуплекс" (V-A-C Press, 2020) Книга издана в рамках совместной серии V–A–C Press и Fivehundred Places, целью которой стало исследование дальних переводческих рубежей. Отправной точкой каждой книги становится одно стихотворение, переводы которого представляют художники, хореографы, музыканты, философы, кураторы, писатели и визуальные мыслители. Серия вдохновлена замечанием поэта и переводчика Ильи Каминского, сказавшего, что перевод должен открывать окна, а не создавать зеркала. Джерико Браун — лауреат Пулитцеровской премии 2020 года в номинации «Поэзия» за сборник стихов «Традиция» (The Tradition). Он автор трех сборников стихотворений: "Пожалуйста" (New Issues, 2008), "Новый Завет" и "Традиция" (Copper Canyon Press, 2014 и 2019 соответственно).	Подробнее об издании Джерико Браун "Дуплекс" Цена 174 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	"Опыты нечеловеческого гостеприимства" (V-A-C Press, 2018) Издание представляет собой сборник теоретических статей по ключевым темам проекта «Опыты нечеловеческого гостеприимства» (V-A-C, MMOMA, 2017).	Подробнее об издании "Опыты нечеловеческого гостеприимства" Цена 869 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Гарольд Розенберг "Традиция нового" (V-A-C Press, 2019) Гарольд Розенберг (1906–1978) — профессор Чикагского университета, приглашенный профессор Принстонского университета и Университета Южного Иллинойса, художественный критик, редактор The New Yorker. Автор многочисленных статей о проблемах американского искусства XX века, эстетики и истории культуры. Эссе, вошедшие в сборник «Традиция нового», тематически не ограничены сферой изобразительного искусства США, но посвящены разнообразным аспектам культурной и художественной истории: Розенберг исследует феномены поэтического творчества, массовой культуры и социальной жизни в их взаимодействии и предлагает собственную теорию смещения мировых центров культурного производства.	Подробнее об издании Гарольд Розенберг "Традиция нового" Цена 338 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Аванесян А. "Метафизика сегодня" (V-A-C Press, 2019) Триумф технологической рациональности и науки не привел к отысканию ответов на важнейшие вопросы человечества. Кроме того, сегодняшняя действительность ставит перед нами новые вопросы и задачи — и чтобы найти решение, необходимо по-новому взглянуть на фундаментальные философские понятия, которые подспудно ориентируют наше повседневное мышление. В «Метафизике сегодня» Армен Аванесян пересматривает центральные метафизические категории — субстанцию и акциденцию, форму и материю, жизнь и смерть, — пытаясь осознать, как условия современного мира влияют на них и придают им новое значение.	Подробнее об издании Аванесян А. "Метафизика сегодня" Цена 193 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	"Общее целое" (V-A-C press, 2020) «Общее целое» — сборник текстов, резюмирующий размышления об инвалидности в рамках одноименного выставочного и исследовательского проекта, состоявшегося в Музее Вадима Сидура в Москве в 2016 году. Сборник объединяет тексты отечественных и зарубежных теоретиков визуальной культуры, философов, педагогов и социологов. Издание демонстрирует спектр подходов к работе с темой инвалидности в диапазоне от самонаблюдений представителей советской тифлосурдопедагогики и их теоретической интерпретации современниками до актуальных исследований в области визуальной культуры и гуманитарной мысли, а также намечает направления поиска альтернативных форм осмысления инвалидности в рамках новых художественных практик.	Подробнее об издании "Общее целое" Цена 771 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	"Сборник текстов Московской кураторской летней школы. Делать выставки политически" (V-A-C press, 2016) Формат школы подразумевает лекции и семинары на заданную тему, но фактически является продолжительной трехнедельной дискуссией, в которой принимают участие представители российского и международного профессионального сообщества. В июле 2012 года в Москве встретились молодые профессионалы из Украины, России, Казахстана и Кыргызстана, а также коллектив WHW, Дейв Бич, Борис Буден, Дмитрий Виленский, Людмила Воропай, Риза Гринберг, Ольга Копенкина, Анатолий Осмоловский, Геральд Рауниг, Джон Роберте, Кристина Фрейре и Грегори Шолетт. Тексты этих теоретиков и художников, так или иначе работающих с темой политического, представлены в сборнике материалов первой Московской кураторской летней школы.	Подробнее об издании "Сборник текстов Московской кураторской летней школы. Делать выставки политически" Цена 328 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Хеллер-Розен Д. "Разрушение традиции: об Александрийской библиотеке" (V-A-C Press, 2018) В тексте, опубликованном в юбилейном 100-м номере журнала October, профессор Принстонского университета Дэниел Хеллер-Розен реконструирует и анализирует парадоксальную историю Александрийской библиотеки: институции, которая сохраняла и в то же время уничтожала традицию, положила начало филологии — некрофилической дисциплине, питающейся разрушенной историей, а также погибла в пожаре, которого не было.	Подробнее об издании Хеллер-Розен Д. "Разрушение традиции: об Александрийской библиотеке" Цена 278 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

	Арватов Б. "Искусство и производство" (V-A-C press, 2018) «Искусство и производство» — первое современное издание работы художественного и литературного критика Бориса Арватова, одного из основателей ЛЕФа.	Подробнее об издании Арватов Б. "Искусство и производство" Цена 345 руб. Отправляйте заказ! Вам повезет. ЗАКАЗАТЬ

Пред. 1 След.

ИЗДАТЕЛЬСТВА